Обзор фильмографии Айзека Флорентайна от Uran

Боевики в основном известны по именам актёров, в нём сыгравших – про многие из них мы так и говорим: “Боевики с Ван-Даммом, Сигалом, Сталлоне, Шварцем, Чаком Норрисом”, а режиссёров в ранние времена запоминали единицы и единиц. Да, помнили Альберта Пьюна, Роланда Эммериха, Джона Ву (редкое исключение), и только с начала десятых более-менее заговорили не только за актёров в экшене; на десятках сайтов, посвящённых рукопашным боевикам, стали говорить не только “там Эдкинс или Ван-Дамм снимается”, а “такой-то режиссёр снимает, значит будет параша/хорошее кино”, более того, добавляют “а ставит драки такой-то, хоть за экшен беспокоиться не надо”.

Одним из таких режиссёров, имя которого почти никогда не вспоминали, а потом стали говорить в нулевые, был и есть израильтянин Айзек (Исаак) Флорентайн, имя которого в списке режиссёров до недавнего времени давал надежду – вот тут уж точно фуфла не будет, как минимум на драках вытащит. Айзек сам занимался единоборствами – он начал с дзюдо и продолжил карате, изучая его разные виды у разных именитых и опытных инструкторов вроде Гидеона Кадари и Томаша Вебера; он служил в израильской армии, набираясь опыта и там. Когда Айзек начал работать в кино, он познакомился с такими мастерами, как Фумио Демура, Хидетака Нисияма, Рэй Дальке, Саксан Дзандзира и Билл Уоллес, учившись у них. С детства он хотел стать режиссёром, насмотревшись вестернов и фильмов с Брюсом Ли, потому, закончив университет Тель-Авива по данному вопросу, он начал свою карьеру. Первая его работа в качестве режиссера – короткометр “Прощай, Терминатор”, и увы, его я в сети не нашёл. Айзек даже срубил за него награды на каких-то кинофестивалях.

Прежде чем говорить о его фильмографии, следует понять, чего ждать вообще от его фильмов?

1. Айзек очень любит вестерны. Элементы этого жанра у него будут всегда в виде дуэлей 1 на 1, адекватно поставленных перестрелок, музыки и пафосных элементов, которые из фильма в фильм будут повторяться.

2. Самоповторы – раз уж начали, остановимся подробнее. Если вы смотрите фильмы Флорентайна залпом и подряд, вы это чётко заметите – повторяются почти дословно и покадрово не только сцены и моменты, но и целые сюжетные линии. Обзорщиками замечено, что тот же “Сават” будет во многом повторён “Неоспоримым 3”: турнир, где герой-хромоножка дерётся против капоэриста и злобного финального босса, равно как и момент из “Пустынного кикбоксера” с убийством на ринге повторится в “Максе-разрушителе”; падения главного злодея после пропуска пульки в лобик (или куда ещё) после проигранной дуэли (а уж дуэль-то сколько раз копирнули!) или финального удара тоже повторяется, хоть супер-кат делай.

3. Флорентайн любит фичи. Звуковые (все эти “вввух” при поворотах героев или понтовых моментах с ними), операторские (приближения, повороты и так далее) и стилистические (особенно плащи, ибо вестерн, ибо Джон Ву). Однако чем дальше, тем фичи становятся похуже.

4. Флорентайн использует и “подбирает” сбитых лётчиков и не взлетевших актёров: Дэниелс, Сабато (оба), Ван-Дамм, Кристиан Слейтер, Ли Эрми… Да и Эдкинс поначалу таким лётчиком и планировался, но взлететь смог. За это Айзеку большое человеческое спасибо. Не гнушается он поработать и со знаменитостями, что ещё в строю.

5. Флорентайн грамотно подходит к женскому касту, используя “королев крика”, моделей и актрис, что снимаются в треш-боевиках или ужастиках. За что спасибо.

6. Фильмы Флорентайна наглухо заштампованы. Штампы, избитые даже уже к тому моменту, предсказуемые сюжетные ходы – на каждой минуте фильма, наверное. Потому фильмы не рекомендуются для просмотра отмороженным киноэстетам – тем, кто при словах “Нолан, Юрка Быков, артхаус” и прочих Феллини на автомате тянет руку к штанам, фильмы Айзека строго противопоказаны.

7. Многие члены его команды работали с ним по многу раз и довольно долго. Например монтажёр Ирит Раз, Скотт Эдкинс и Скотт Шварц.

8. И самое главное – Флорентайн ВСЕГДА надеется на так называемое ПРАВИЛО ПРИКОЛЬНОСТИ. В чём оно заключается? Правило прикольности – это когда, благодаря какой-нибудь удачной фишке, хорошему актёру, очень выразительному персонажу, запомнившейся музыке, коронному моменту, или всему вместе, зритель прощает фильму все его огрехи от сценарных до технических, не заметит гигантские дыры в сюжете и ляпы на каждом шагу. К сожалению, с появлением обзорщиков на Ютубе и не только, делать ставку на ПП стало значительно сложнее – прикапываются к каждой заклёпке, к каждой подз**упной кокарде на втором солдатике слева на 24 секунде фильма (притом не докапываясь в тупых проплаченных обзорах для всяких чернушников), и тем не менее, режиссёры умудряются даже в таких условиях на этом правиле взлетать. К сожалению, не всегда Айзеку удавалось это сделать.

А теперь, когда мы закончили уже, пора обозревать фильмографию. Повторюсь, “Прощай, Терминатор” мною найден не был, вместо него был обнаружен недобоевик “Железный легион”, в котором Айзек числился десятым помощником десятого помощника режиссёра. Это тупое кино, где очередная “королева пустыни” похищает бойцов для своей арены, с плохо поставленными драками, обилием похабщины, практически неизвестными актёрами и скучным сюжетом (лишь в конце толковая напряжённая перестрелка), потому я не стану его даже обозревать, и вместо этого приступаю к его первой полнометражке.

“Кикбоксинг в пустыне” (Desert Kickboxer, 1992)

Я помню, как вышел на этот фильм. Существовал мною забытый сайт про боевики, ещё до эпохи FFI, и там рассказывали о старых очень забытых фильмах – там я про него и узнал, ещё не врубаясь, как и многие из вас, кто снимал это кино.

История такая: главный герой Джо Хоук, кикбоксёр-индеец, проводит тяжёлый бой на ринге, но соперник допускает расистское высказывание и, будучи почему-то не снятым за неспортивное поведение, за это пропускает фаталити в свою тупую башку. Джо становится стыдно за этот поступок, и он завершает карьеру, становясь помощником шерифа. Работа ему эта со временем перестаёт нравиться, но в последний рабочий день, он сталкивается с беглецами Клаудией (Джуди Аронсон) и её братом-аутистом. Клава, работая бухгалтером у босса мафии, стырила у того денег и свалила. За ней отправляют погоню, с которой Хоук и его новые дружбаны пытаются справиться с переменным успехом. К счастью для Джо, “могущественный картель” состоит из пяти с половиной человек, потому он, конечно же, справится, пережив, допустим, хэдшот в башню.

Не самый плохой боевик в целом, но и не самый хороший – средний. Начнём с того, что декорации фильма унылы, может это качество фильма такое, может сказалась неопытность Айзека. Вторая проблема – немного экшена в целом, хотя фильм короткий. Начинается он со средненько поставленной драчки на ринге с тёмным фоном, где идёт размен ударами. Джо покажет пару красивых ударов в кадре, повытряхивает пот и слюни после мощных пи**юлин, а потом разозлится и выиграет. Правила, по которым бьются, достаточно странные – можно добивать лежачего, при этом судья в кадре есть и даже разнимает – это повторится в “Неоспоримом 4”, когда Юра Бойко завалит ММАшника по странным правилам. Затем последует пара разборок с мексиканскими бандами, фиговенькие перестрелки и хреновенький стелс в индейском стиле в конце. В конце, однако, следует поединок с неплохим и стильным Майклом М. Фоули, который покажет пару крутых комбинаций (фанаты Mortal Kombat сразу узнают знаменитое комбо ногой Скорпиона из Ultimate), а затем получит красивый пинок по яйцам и сразу начнёт сливать бой. Поединок идёт по системе “сначала я, потом он”, как было модно у американцев в те времена и мог быть получше, но что есть, то есть.

Флорентайн пытался – надёргал колоритных персонажей из разных боевиков, попытался в Дикий Запад (не очень), попытался в непредсказуемость (получше, я думал что аутист выживет, ан-нет) – и выглядит этот боевик как попытка, в нём не хватает ДИНАМИКИ.

Не самый плохой боевик, снова скажу я, и не самый хороший – средний. Для вечернего просмотра или ностальгии по старым боевикам для непривередливого любителя боевичков может и зайти, остальным строго мимо, особенно тем, кто насмотрелся супертрикинга от Флорентайна из будущего и Гонконговцев из тогдашнего настоящего. 1992-й год подарил нам вагон боевиков, и этот просто затерялся бы в них навсегда, если бы не фамилия режиссёра, которая заставит сотни его фанатов посмотреть этот фильм в дань уважения ему.

“Могучие Рейнджеры” (Power Rangers)

Поняв, видимо, что что-то не то, где-то не дотянул, Айзек через еврейских корешей попадает в сериал “Могучие Рейнджеры”, где начинает оттачивать мастерство как постановщик трюков, драк и как режиссёр. Честно скажу, я никогда по этому сериалу не фанател – да, мы все росли на каком-нибудь из представителей “сентай-жанра” (команда героев в одинаковых костюмах с разными цветами, пляшущих перед боем танцы и вызывающим супер-магию или супер-робота для победы над очередным робото-зверем) типа “Вольтрона” или “Сейлормун”, но даже на их фоне “Рейнджеры” были СЛИШКОМ детскими, а шоу крали не монстры, а два дебила Толстый и Тонкий (шучу, не крали, но они единственные, помимо женщины с носками на голове, кто там запомнился из персонажей). В команде рейнджеров мне запоминался разве что Билли (потому что он был умный), а среди дерущихся персонажей – Зелёный/Белый Рейнджер в исполнении Джейсона Дэвида Франка, который до недавних пор играл его же в фанатских короткометражках (и не только) и выглядел круто, пока, к сожалению, не скончался.

Драки в сериалах и полнометражках были поставлены достаточно круто: акробатика, групповые длинные планы, стильные удары, суперкики и даблтимы, а затем прыжки, прыжки и прыжки, приправленные изрядной долей юмора. Всё несколько портил очень детский импакт от ударов, что перевешивалось приятными детскому глазу “фичами” и понтами в виде резких наездов камер. Драки были всегда очень долгими и переполненными трюками, но в конце концов становящимися однообразными после десятка серий. Тем не менее, правило Прикольности сработало – сериал именно благодаря этим всем фишкам и был популярен.

Пробежался я и по главной полнометражке (к которой, как я понял, Флорентайн отношения не имеет), по факту, являющейся слишком затянувшейся серии рейнджеров – “Могучие Рейнджеры: Фильм”. Несмотря на достаточно сильного злодея, очень, как по мне, отсылавшего к Ивану Грозному, которого герои победили с трудом (и ему удалось разрушить базу героев, поработить их городок и поставить раком основных злодеев серии), драки из-за ухода Флорентайна заметно просели (хотя трикинг и некоторые приёмы остались на месте), став намного комичней, чем таковые в любом эпизоде сериала, а это для серьёзного полнометражного пафосного проекта неприемлемо. Гигантских роботов, которых раньше изображали или игрушки, увеличенные в комбинированных съёмках, или актёры в неудобных костюмах, теперь изображает стрёмная даже для того времени компьютерная графика, что фильму на пользу также не пошло. Поменялись и некоторые актёры, к которым зрители привыкли в сериале. Создатели попытались привлечь внимание к фильму при помощи ниндзя – ну, выразилось это только в новых костюмах главгероев, внешнем виде нового робота и собственно, названии – детям тогда прокатывало, пофигу, что там назовут ниндзя, даже унитаз.

К игре, к слову, был неплохой мерчендайз, например, две достаточно неплохих игры на консоль Sega и Super Nintendo (на второй была хорошая музыка), и игры эти были лучше фильма: на Сеге был огромный выбор персонажей с большим набором приёмов (но однообразными ботами), на СН – хорошая графика и музыка, а также отличная от сюжета фильма финальная схватка.

Была и другая полнометражка – “Могучие Рейнджеры Зео”, и там Флорентайн числится режиссёром. Унылое скучное кино, про то как рейнджеры стали детьми (что пару раз было и в сериале). Помимо скучного сюжета, драк в фильме очень мало, только в самом конце, да и те стрёмные. Наверное, их Флорентайн и ставил, больше ничем не занимаясь – вторым режиссёром числится тот чувак, который играл Толстого.

“Американский киборг: Стальной воин” (American Cyborg: Steel Warrior, 1993)

Стоит сказать пару слов о подзабытом боевике “Американский киборг: Стальной воин”, в котором Айзек ставил экшен и драки. Это рипофф “Терминатора” и “Киборга” с Ван Даммом с похожим сюжетом, ворованными штампами, пучеглазыми бомжами-варварами и так далее, но фильм к просмотру был всё же пригоден из-за обилия саспенса, экшена и небольшой примеси кибер-гурятины в виде крови, проводов и отрываемых конечностей. Режиссировал фильм Боаз Дэвидсон, Айзек, повторюсь, ставил экшон. Экшон там, конечно, далеко не лучший – Джо Лара (RIP) не прям уж такой был кинобоец, да и фильм не столько про рукопашку, сколько про выживание, тем не менее, уже есть то, что скрашивает – его КОЛИЧЕСТВО и к нему РАЗНООБРАЗИЕ врагов, видов оружия, кровавости перестрелок и даже иногда приёмов, многие из которых уйдут в арсенал Айзека для его дальнейших драк, например перехваты рук и атаки по локтям. Минусами же фильма являются скачки тупости персонажей и сценария (робот-злодей может выбивать сто из ста, стреляя по всем, но промахивается в упор по героине множество раз – это как минимум!). Но ощущение “тогда даже трешак снимали лучше” непременно для зрителя наступит, особенно в сравнении с современными поделками такого рода.

В любом случае, Флорентайн хотя бы на “Рейнджерах” нехило так прокачался, и его фильмография пошла в гору; помимо рейнджеров, Айзек “качался” ещё и в постановке телепередачи, к сожалению, ныне забытой, её название…

WMAC Masters (World Martial Arts Council, 1995-1996)

Удивлён, но мало кто знает про это шоу вообще. Это псевдо-передача, сериал, замаскированный под соревновательное шоу между мастерами единоборств, наподобие “Американских Гладиаторов”, “Суперниндзя” и классического рестлинга. По “сюжету”, разные мастера, представляющие определённые стили, должны сражаться между собой, чтобы набирать очки победы в виде символов, отобранных у других участников, и как только один из них наберёт десятку, он может вызвать на бой текущего чемпиона, до той поры наблюдающего с трона аки Шао Кан, за состязающимися.

В целом, соревнования выглядят так: четыре персонажа отбираются случайно, делятся по парам и, перед боем продемонстрировав формы и ката, начинают сражение на одной из прикольных локаций, коих было много – Дикий Запад, Ацтекский храм, Разрушенная улица с горящими домами и разломанными машинами, Стройка, Доки и другие арены. В бой постоянно вмешиваются различные ниндзя разных цветов и окрасов, как правило это слабые “боты”, которых герои пачками и разностильно разбрасывают, но бывает, они могут оказать жёсткое сопротивление и даже победить. По приказу, затем они сваливают, оставляя героев один на один (реже 2 на 2, если персонажей много и они в команде), у героев появляется полоска жизни, и когда она заканчивается от пропущенных ударов, проигравшему засчитывают поражение. Когда остаются двое, они сражаются в клетке – там им тоже мешают ниндзя, только вместо полосок энергии теперь обратный отсчёт. До его истечения нужно бросать противника ударами на электро-заграждение, и чем больше раз он его коснётся, тем больше баллов засчитывается.

Помимо этого, бывают и другие испытания, по типу разбития досок, разбития камня в стойке как в “Кровавом спорте”, стояние над иглами, рассекание льда разными способами. Также, бывают “Дни ниндзя”, где герои вместо поединков сражаются с ниндзя на количество очков, набитое с них, аки в бонус-уровнях всяких платформеров с файтингами. Да, ребята, всё правильно – вся эта передача есть большой отсыл к “Смертельной битве” и “Уличному бойцу”.

В титульном бою герои месятся на крутящейся арене, до первого падения с ринга. Ниндзя тут тоже мешают, если герой выйдет за круг или попробует использовать висящие цепи для помощи себе. Между боями, как водится, герои прикалываются друг над другом в зале, вспоминают “молодость” (всё это, ЧСХ, показывают), решают какие-то споры, иногда в дело вступает поучительный сюжет о дружбе, вражде и гневе, в основном для детей и подростков. Во втором сезоне появляется сквозная сюжетная линия, аки в рестлинге и трудно понять, нужна она там или нет.

Я посмотрел оба сезона, и скажу вам, что это очень и очень неплохо, особенно на ТО время, и это следовало бы разобрать подробнее и по пунктам.

1. Экшен. Тут его ДОХЕРА, на 70% передачи состоят из него. В первом сезоне он в основном с упором на акробатику, он неплохо (но не идеально) поставлен, бойцы используют декорации (чем дальше, тем больше, поначалу вообще мало), враги проламывают собой стены, полы, доски, бочки, летят в воду. Всё идёт на эффект, в том числе фирменные флорентайновские перевороты и падения. Используется огромное количество приёмов, оружие в боях изредка (правилами запрещено), но в демонстрациях – сколько угодно. Однако, для современного фаната боевиков вся эта акробатика уже к 4-й серии начинает резать глаза, слишком её много даже порой в ущерб приёмам, больше того, бойцы заявлены в разных стилях (в основном тхэквондо, ушу и карате, другие восточные единоборства американцы на тот момент будто и не знали), но дерутся ОДИНАКОВО, приёмы повторяются, а стили кочуют из одного “мувлиста” файтера в другой. Во втором сезоне это будет исправлено, и появятся (редко) партер, заломы и больше бросков – бои к тому же будут получше срежиссированы, появятся новые бойцы.

2. Персонажи. ПОЛНО, и очень много узнаваемых, хотя в основном это каскадёры. Крис Кассамаса, Хаким Олстон, София Кроуфорд, Бриджет Рили, Хо Сунг Пак (Лю Кан в игре МК), его менее известный брат Хо Янг Пак, Майкл Бернардо (был очень рад его видеть, но в первом сезоне его немного) и Майкл М. Фоули.

Как я уже сказал, в первом сезоне они дерутся все похоже, во втором всё стало намного лучше, но особняком выделю братьев Пак (Хо Сунг внаглую косплеил Лю Кана, выполняя почти все его движения из игры, Хо Янг тоже, даже в бою с Хакимом Олстоном сделав прямую отсылку на бой Лю и Хакима в первом фильме), Криса Кассамасу, Хьена Нгуена в роли Цунами (показывал редкие удары и побеждал врагов гайвер-киком) и Джейми Вебстера в роли индейца Великого Волка, что периодически показывал приёмы капоэйра (нечасто). Хорошо себя показал и Ричард Бренден (Инь-Ян), а вот главный герой первых эпизодов Херб Перез (СИЛЬНО похожий на Олега Рэйвенсайда) поначалу разочаровал, потом исправившись ближе к середине, показывая крутые связки из тхэквондо.

Увы, количество персонажей (притом многие из них были очень похожи между собой) превысило нужное количество, а количество женских персонажей наоборот стало меньше, да и женские турниры были показаны мало, вскользь и с пропуском событий. Создатели не смогли распихать этих ребят по “сюжету” как следует, возможно, это могло стать причиной закрытия сериала “на самом интересном месте”. Забыл добавить, что ведущими передачи были Шеннон Ли и Джеймс Лью, правда первая покинула шоу во втором сезоне.

3. Режиссура и техническая часть. Внезапно очень неплохо. Было не всегда понятно, передача это или сериал; играла хорошая боевая музыка с динамизацией оной в кульминационных моментах, в целом прекрасная операторская работа, лишь контакт в ударах подводил часто – было видно, что удары не достают до бойцов. Стоит добавить, что в сериале практически нет похабщины, актёры хорошо отыгрывают свои роли (да, тут есть и “плохие” персонажи, и “злодеи”), что делает его пригодным для просмотра для всей семьи.

Я сделал несколько любопытных наблюдений, пока смотрел. Одно из них – тогдашние киноамериканцы (а игростройщики так вообще до сих пор) вообще не шарили в боевых стилях: ушу и кунг-фу “считалось” разными направлениями, местами кунг-фу путали с карате и наоборот, а стили, как я уже сказал, выбирались на отвяжись и были в первых сериях между собой неотличимы, и ситуация исправилась лишь к концу первого сезона и то не полностью. Ушу не делилось на винчуны (о нём разговоры пошли только когда Донни Йен сыграл Ип Мана), джит-кун-до и прочее, между разными стилями карате разницы особо не было (а зачем – пипл схвавает), а удары руками в первом сезоне вообще не были в приоритете, а с ними и борьба и партер (потому что UFC обороты не набрал) – всё было по тогдашней моде, с закосами под “Мортал Комбат”, и во многом это получилось.

Флорентайн провёл очень хорошую работу, но как по мне, эксперимент со сквозным сюжетом удался не очень, в своё время многие из-за этого побросали смотреть рестлинг (помню, как перекрикивания в микрофон, говноподставы и прочее плохо срежиссированное фуфло отбирали время у собственно боёв). Сейчас смотреть это многим будет тяжело: драки с ниндзя были откровенно детскими (не настолько, насколько в “Рейнджерах”, но всё же), и акробатики СЛИШКОМ много. И увы, сериал завершили на клиффхенгере.

Тем не менее, ностальгии ради, да и на редкие выступления забытых каскадёров, смотреть это нужно – не обязательно все серии, но нужно: нынешним подросткам, чтобы понять, на чём мы росли, старикам – удивиться, как такое могли пропустить. И жаль, что лично я ПОЛНОСТЬЮ, а не отрывками, посмотрел это только сейчас, заодно поняв, что если бы Айзеку было позволено, у него мог получиться неплохой “Мортал Комбат” как фильм под его режиссурой.

“Сават” (Savate, 1995)

Доводилось много лет назад мне обозревать этот фильм, и вроде бы и не раз, я уже не помню. Помню только, что писал – “говорим Грюнер, подразумеваем “Сават”, когда имел в виду то, что визитная карточка Оливье – этот фильм, как и “Наёмник”. Но время идёт, множество боевиков, истернов и вестернов уже отсмотрено после “Савата”, и пора пересмотреть взгляды на фильм, если это вообще стоит делать.

Сюжет типично-героический: одинокий путник в прериях набредает на небольшой городок, который третирует местный богач и помогающий ему чиновник, с целью, конечно же, выкупить у людей землю, чтобы построить что-то очень важное и приносящее доход, как в некоторых старых вестернах. Отпор богачу дать никто не может, вот и приходится заезжему солдатику помочь и людям повезло – Жозеф Шарлегран ещё и владеет стилем сават, он же французский бокс, и этим стилем он даст просраться всем своим врагам! Попутно, тут ещё и турнир происходит, на котором можно отбить денег и заодно победить старого врага, Зигфрида фон Тротте (Марк Зингер), который убил его друга. Плюсы фильма вам всем и так известны: хорошо сыгравший одинокого странника Оливье Грюнер, показывающий неплохие комбо, связки и фишки от Флорентайна, поэтому стоит остановиться на проблемах фильма.

Первой проблемой, которая перед Флорентайном и его сценаристами встала – так называемая “Проблема Пистолета”. Поясню что это значит: у нас рукопашный боевик, но трабл в том, что это ещё и вестерн, потому тут каждый ходит со стволом, а пули, как известно, летят быстрее ножей. Как же герой победит дрыгоножеством соперников с пистолетами, чтобы это не выглядело тупо и пришито за уши? Ответов несколько: во-первых, злодей старается быть законопослушным и стрелять на людях никто просто так не будет, даже когда брата главной героини убили (это общеизвестный спойлер, так что тут ок) – так он сам прихвостня на дуэль спровоцировал; во-вторых, у Шарлеграна длинные ноги и друзья, которые могут в решающий момент прикрыть и в-третьих – Шарлегран сам умеет стрелять, если это надо.

Вторая проблема Флорентайну знакома получше – как снять такой сюжет при малом бюджете? Он смог выкрутиться и здесь – берём популярных второстепенных персонажей и королев крика, и всё сработает. Вновь Дональд Гибб и Скотт Шварц в роли колоритных качков, а за героиню – звезда “Восставших из Ада” – Эшли Лоуренс, почти один в один похожая на Кармелиту из известного сериала, роль которой – картинно оголять плечи и поражать взглядом (с чем она прекрасно и справилась); Ли Эрми на роль главного злодея, сумели и Джеймса Бролина затащить на пару эпизодов. Дальше он грамотно вплёл различные работающие сюжетные клише, накинул нужное количество драк, перестрелок, толковый бой с финальным боссом (Марк Зингер очень крут ВИЗУАЛЬНО, но драться-то круто не очень умеет, хоть и экшен-актёр и при этом бой сумели грамотно подать). Прибавим сюда достойную картинку без говнофильтров, что сейчас популярны, хорошую вестерновую музыку, и получаем приятную и добрую историю с, кстати, практически полным отсутствием похабщины и жести (кроме финального боя, там жесть будет).

Финальный бой выстроен полностью с удачными клише, с применением прагматизма и нарушением правил (а правила у Флорентайна, как мы помним, в турнирных поединках нарушаются всегда) и насаждение главгада на штырь, и прекрасной сыгранностью момента, что, к слову, скрывает далеко не лучшую хореографию поединка.

Минусы, спустя годы, вырываются на поверхность заметнее. Тут и непроработанная история и сам стиль савата – всего-то чуть более красивые удары ногой с разворота, в остальных случаях Грюнер применяет удушайки, и не лучшие перестрелки (Айзек всё же прикрыл это понтовыми элементами, например в виде падающих кубиков), и турнир, самое главное, слабенький, особенно провален бой с капоэристом да и главгад мог бы больше приёмов делать.

И всё равно, фильм прекрасно смотрится даже сейчас, Флорентайн доказал, что из низкого бюджета с парой тройкой декораций и не умеющих драться/стрелять/иногда и играть актёров можно сделать что-то угарное, что будет смотреться лучше сотни Б-вестернов и закосов под них, хотя по факту жанр не до конца понятен, здесь что-то между вестерном и рукопашным боевиком и если у многих это не получается, тут получилось отлично. Фильм настоятельно рекомендуется к просмотру, в том числе и к семейному.

“Высокое Напряжение” (High Voltage, 1997)

Простенький боевичок от Флорентайна с так и не взлетевшим (хотя многое для этого было) Антонио Сабато-младшим и редким случаем, когда заметную роль дали Шеннон Ли, – дочери легендарного Брюса Ли.

По сюжету, главгерой (Сабато) и его средней колоритности банда грабят всякие заведения и магазинчики. В этот раз они хотят сыграть по-крупному и ограбить банк, после чего уйти богато и распустить банду. Но, как в таких фильмах водится, что-то пошло не так: толком банк ограбить не удалось, да и принадлежал он вьетнамской мафии, которая оскорблений не стерпела и её главарь лично поклялся найти героев и прикончить. К тусовке присоединяется героиня Шеннон Ли, бывшая любовницей главгада и весь оставшийся фильм герои пытаются то убежать от злодеев, то нагнуть их, когда это надоедает.

На фоне топовых фильмов Флорентайна этот заметно послабее: в драках здесь, положа руку на сердце, силён только Уильям Забка, Сабато-младший же хоть и стильно выглядит и двигается, ключевое слово здесь “выглядит”, за что спасибо Айзеку, который с помощью монтажа и камеры сумел показать проходного актёра с неплохой стороны. Шеннон Ли тоже что-то показывала, и некоторые движения выглядели неплохо и даже отлично, но дочь Брюса могла бы и лучше. Сюжет у фильма простейший, декорации бледноватые и “бюджетные”, перестрелки в целом однообразные, пусть и с выкрутасами. Тем не менее, фильм смотреть можно:

1. Узнаваемый актёрский состав для фанатов 90-х и начала нулевых: оба Сабато, сын и отец (отец играл неплохо, но ничего особенного не делал), звезда комедийных и не очень ужастиков Локлин Мунро, Эми Смарт (да, та самая, которая со Стэйтемом в “Адреналине”… ну вы поняли), колоритные бугаи Дональд Гибб (здоровяк из “Кровавого Спорта”) и Скотт Шварц, Джеймс Лью и Уильям Забка. Драки ставил Коити Сакамото, среди каскадёров были Саймон Ри и Бриджет Рили (по-моему, это она дерётся с Шеннон в баре, если нет, то поправьте меня).

2. Адекватно поставленный экшен. Не лучшая работа в этом вопросе, повторюсь, из бойцов жёг в основном Забка и более-менее Ли, но Флорентайн и его команда сумели подать не самых опытных в этом актёров грамотно: используется оружие, разрушаются декорации, акцентруется на упавших заметных предметах (шахматы в квартире у героев и пистолет, подброшенный в конце). Сабато стильно отскакивает от стен и стреляет в падениях и подкатах аки Макс Пэйн, во врагах появляются дырки с кровавыми всполохами и они эффектно крутятся и кульбитятся в воздухе, при падении ломая собой декорации. Сабато порой отчётливо исполняет движения, которые ему сказали делать и выглядит это неплохо.

3. Фишки. Плюс и минус одновременно. После каждого и во время каждого движения будут издаваться “понтовые” звуки, и в данном фильме дошло до тотального перебора. Шеннон даже когда вертит головой в бою, слышишь громкий “ввух-ввух!”. С другой стороны, это прибавляло прикольности фильму и отличало его от остальных боевиков.

4. Провисаний в сюжете немного, хотя фильм бы я подсократил минут на 15.

А больше ничего запомнившегося, кроме основных штампов типичного Флорентайна и нет. Проверку временем фильм проходит с трудом и если смотреть его, “марафоня” всего Флорентайна, он выглядит достаточно слабо, однако его цель на деле – direct to viedo и среди ДТВшных проходняков условного Лоренцо Ламаса и Дона “Дракона” Уилсона, он вполне покажется выделяющимся. Его неплохо посмотреть на разок под вечер, убить полтора часа, чутка подматывая в не экшенных моментах. Ну и девушкам зайдёт – многие актёры реально отыгрывают мачо: оба Сабато, Мунро и Забка. И повторюсь – это редкий пример появления в центральной и боевой роли Шеннон Ли.

“Мятежник” (Cold Harvest, 1999)

Постапокалипсис. Города после столкновения с какой-то кометой полуразрушены до состояния Мухосрани, повсюду бегают пучеглазые панки вперемешку с крутыми ребятами в ПЛАЩАХ, а всех остальных, кто выжил, косят две проблемы: страшный вирус и банды ополоумевших местечковых гопников, самой сильной из которых управляет Малыш Рэй (Брайан Дженесси). Но вот радость – учёные сумели провести эксперимент, после которого 7 человек сумели выработать в себе противоядие. Увы, при перевозке этих людей их всех убивает банда Малыша Рэя, что хорошо показывает, насколько гопота будет головняком для всего живого. Один из погибших – Оливер, брат-близнец которого, Роланд (Гэри Дениелс), желает отомстить за убитого и заодно доставить любой ценой его беременную жену, которая носит в себе спасителя мира от вируса. Собственно, весь фильм он это с переменным успехом и делает, сокращая поголовье ублюдков стильными драками и неплохими перестрелками.

Вновь мы видим элементы вестерна, вновь будут перестрелки во фронтире, вновь знаковая музыка, вновь множество самоповторов… Или это закрепление навыков и попытка создать из любимых тропов суперфильм? Всё вместе и снова по порядку я разбираю:

1. Постапокалипсис. Пошли по двум путям – в “пучеглазый постапок” налили большое количество вестерна в ущерб пучеглазию, и получилось хорошо. Постапокалипсис хорош тем, что декорации для него проще всего строить: нашёл заброшку, набрал людей, попросил их притащить рваные старые одежды, измазал их углём, и готово. Однако тут ещё и создан какой-то уют, особенно в доме у главного героя, когда тот возвращается туда спустя столько лет. Уютен внезапно и бар, в котором спрячутся герои. Безысходность в какой-то мере присутствует, да и не все персонажи – засранные чмыри, по банде Рэя видно, что они стараются за собой следить и хорошо вооружены. Герой, как и полагается в постапке, хоть и хорош, всё же может быть пойман и потому старается действовать по прагматике, заключая союзы с дружественными группами людей. Однако в целом по атмосфере есть некий недотяг: и допустим “Первый кулак” с Дэйлом “Аполло” Куком (это тот всеми разыскиваемый фильм про то, где чувака, похожего на Грюнера или Ван-Дамма приковали кольями к песку вначале фильма и он убивает этим колом одного из бандитов) в этом вопросе (я про атмосферу) – получше. Точно также, верить никому нельзя, но это фильм о надежде, потому всё-таки хорошие люди остались.

2. Драки. Очень неплохо, особенно когда в дело вступает Гэри Дениелс. Уже позади крутые “Гнев” и “Кровавая Луна”, но планку Гэри не сдал. Стиль в бою – дань китайцам, здесь мы имеем смешанный с трюко-кикбоксингом традиционный перехлоп-кунгфу, но Флорентайн перехлопы доработал и теперь они выглядят стильно и реалистично, от ударов и перехватов ощущается так называемый импакт. В боях используется разнообразное оружие, куча разрушенных декораций и самое главное – отлетающие от пи***лин враги, пять раз переворачивающиеся от простого апперкота. Не отстаёт и некогда актёр боевых сериалов 80-х Брайан Дженесси, с которым у героя будет отличный поединок с применением оружия и рукопашкой, который потом завершится красивой дуэлью в стиле Дикого Запада с непременным падением побеждённого охреневающим лицом в экран, которое уже было, и ещё не раз будет.

3. Помимо драк, у нас тут есть немного погонь с мотоциклами и постапок-тачками (взрывы в наличии) и перестрелки. Стрельба, конечно, не Джон Ву, но сносная. У героя запоминающаяся пушка, оружие идёт на отсыл к Дикому Западу, а о дуэлях (их тут, к слову, две) я уже сказал.

4. Фишки. Флорентайн тут все недостатки (а они будут, например два простых вопроса – почему армия бомжей в итоге хоть и помогла главгерою, вторгаться толпой на территорию Малыша Рэя не стала, и почему бы не перевезти очень важных людей авиацией с более надёжным прикрытием, а не садить их в броник и не везти по кварталам, переполненным гопотой), как и в прошлый раз, пытается перевесить ими. Тут и стильность в виде резких движений, кучи прыжков, кульбитности потасовок, а также оружия и ПЛАЩИ, ПЛАЩИИИ! Но главной запомнившейся сценой будет “оружейный онанизм”. Посмотрите и поймёте, о чём я, сцена смелая и прикольная.

5. Сюжет и актёры. Сюжет простецкий, но с попытками в драму, и драма подаётся тут в диалогах о прошлом. Обычно эта фишка не прокатывает, здесь почему-то смогли. Через рассказы узнаётся прошлое героев, что когда-то они все дружили, общались, и что у кого-то по глупости погибли родственники и герои ощущают чувство вины. В это хочется верить и ведущие актёры с горем пополам, но смогли, сцены с ними проматывать я не стал. По актёрам: раньше умели и могли даже в Б-шках, здесь мискастов нет, Дэниелс хорошо играет две разные роли (честно говоря, убитого в начале Оливера он сыграл заметно лучше, чем Роланда), Дженесси очень крут и харизматичен в роли главгада, а королева крика Барбара Крэмптом очаровывает красивыми глазами. Мелкие персонажи тоже запоминаются, как гопники (угарный Тони Капрари в роли заместителя главгада, который всегда играл чмырей и делал это на пятёрку), так и женские, на роль которых набирали моделей.

Проблемой будет некоторое провисание от середины к концу, но оно разрешается финальным экшеном с перестрелками и драками в конце. Некоторые косяки тоже бросаются в глаза, например ДОЛГО НЕЗАТУХАЮЩАЯ СИГАРЕТА в конце, но фишками перевешивается. Главный минус – недостаток РАЗМАХА, эпика, залихватскости, как было у Джона Ву. Было бы это, и цены бы фильму не было. А так, в остатке, мы имеем замечательную Б-шку об очередной эффектой победе добра над злом в стиле вестерна и постапокалипсиса – и Гэри Дениелс сполна рассчитался перед зрителем за туповатый “Кулак Северной Звезды” (в котором он не виноват – вина на режиссёре, со слов Гэри, с “униКАЛьным видением”). К просмотру настоятельно рекомендуется. Жаль только, что Брайан Дженесси не взлетел выше этой роли, покинув кино в пользу работы риэлтером, тогда как остальные актёры ушли в сериалы и в озвучку.

“Битва Драконов” (Bridge of Dragons, 1999)

Ещё лет 8 назад (для меня это не так и давно), я не знал, что этот фильм снимал Айзек. Помню, как его крутили в прайм-тайм по первым каналам, и мы тогда по юности считали, что это боевик А-класса, пересматривали как-то его даже на кассетах, в основном восторгаясь харизмой Дольфа Лундгрена и Кэри Хироюки Тагавы. Время прошло, и про этот фильм почему-то все забыли, хотя для нашего (РФ и СНГ) зрителя он по детству казался весомым воспоминанием. Что же, проверим временем и его.

Флорентайн попробовал себя в жанре “сказка”, но попробовал, пойдя по стопам фанфикеров – взяв понятие “сказка” как обоснуй всем косякам, нестыковкам, сюжету и происходящей на экране фантастике в плохом смысле этого слова. Впрочем, боевики многие и так сказка по своей сути, а вдруг получилось? По сюжету: в некоей стране, клюквенной смеси любой страны Варшавского договора с Германией времён Второй Мировой (тут у нас и автомат Калашникова, и МП-40 в руках человека в шлеме Первой и Второй Мировых войн, раскатывающего на военной технике СССР), власть у доброго короля перехватил генерал Рюченг (Тагава), у которого в помощниках крутые солдаты Варчайлд (Лунгрен) и Эммерих (Гэри Хадсон). В самом же начале оные ловко расправляются с повстанцами в тупейшей перестрелке, побеждают дважды их лидера (Скотт Шварц, опять же), после чего генерал отправляется готовить свадьбу с дочерью короля, принцессой Хало (Валери Чоу, она же Рейчел Шейн). Принцесса как бы между прочим узнаёт от служанки (очень вовремя), что Рюченг её папашу грохнул, пытается бежать, Лунгрен настигает, возвращает и… фирменным ударом “плюха тылом ладони”, которым Флорентайн обозначает в фильмах презрение к женщине, Рюченг прописывает леща королевской особе на глазах у подчинённых и Лунгрен ПРОНИКАЕТСЯ, и отбивает принцессу обратно, отправляясь к повстанцам. Однако, Рюченг побеждает их, копируя сцену из “Рэмбо 3”… Но всё равно, свадьба сорвана, Рюченг посрамлён, мир, труд, май. Сказка, как она есть, ведь только в сказках:

1. Можно прятаться за тонкими досками забора, стула, стола и дверц автомобиля от автоматного огня.

2. Можно ломиться в лоб на любое количество вооружённых людей, но нельзя в лоб ломиться на босса (Рюченг в данном случае), если до конца фильма ещё много времени.

3. Солдат, которого ты подобрал, воспитал и обучил как сына, хвалишь после операции и ставишь выше других, предаёт тебя сразу после того, как ты прописал леща непослушной невесте.

4. Можно прописывать леща этой самой невесте на глазах у кучи людей.

5. Можно и нужно стрелять из незаряженного РПГ.

6. Можно быть крутой женщиной-бойцом на местечковом турнире, повергая крутыми ударами по 2-3 соперника и почти победить главгероя, но потом наглухо об этой способности забыть.

7. Можно разоблачить крутого генерала, крайне влиятельного в своей стране парой фраз в стиле “я видел, как это сделал он”.

Фильм нереально заштампован, помимо вышеупомянутого + эффект штурмовика, тут очень плохие драки (местами спасает монтаж, местами вообще не спасает), плохие перестрелки (мало крови и всполохов), клюква и именно с этого фильма явственно на первый план у Айзека выходит БОЛГАРЩИНА. Нет, у него будут фильмы, снятые в Болгарии, в которых оное сведётся к минимуму и будет почти незаметно, однако этот фильм открывает эту эпоху в его творениях наиболее заметно. Также очень не зашло, что Лундгрен победил на турнире принцессу благодаря подлости.

Фильм плохо проходит проверку временем. Тогда он нам заходил, потому что Лундгрена и Тагаву показывали постоянно – как их первую встречу в “Разборке в Маленьком Токио”, так и в отдельных проектах типа “Смертельной битвы”, “Рокки 4”, “Универсальный солдат”, после которых “Битва Драконов” смотрелся как простенькая “закуска” на вечерок. Возникло ощущение, что Флорентайну помешали те самые продюсеры, которые превращают А-боевики в попсятину, ухудшая драки в пользу эффектной картинки.

Смотреть такой фильм можно разве что с подростками, так как похабщина в фильме сведена к минимуму (но есть в паре сальных шуточек) и сюжет-таки сказочный. А тем, кто запомнил фильм крутым – пересматривать не советую, особенно, если “марафоните” Айзека.

“Отряд” Морские котики” 2″ (U.S. Seals II, 2001)

Жили два друга, Метель и Вьюга, один с Запада, другой с Юга… То есть, жили два солдата из отряда “Морские Котики” – Рэтлифф и Кейси, и их пути разошлись. Рэтлифф (Дэмиен Чапа) ушёл из отряда, собрал крутую колоритную банду и захватил остров, который когда-то СССР использовали для хранения ядерных ракет, чтобы шантажировать весь мир. Тогда Правительство в лице колоритного Майора (Маршалл Тиг) находит Кейси (Майкл Уорт), чтобы тот собрал свою колоритную банду и вместе с Майором отбили остров у врага. Стрелять на острове нельзя – всё может взорваться (так Флорентайн “изящно” решил Проблему Пистолета), потому можно драться только холодным оружием или врукопашку.

Фильм – это квинтессенция Айзека, сбор большинства его штампов из 90-х, доведённых до максимума в хорошем смысле этого слова. Фишки, понтовые звуки при каждом движении камеры и головы персонажей здесь постоянны. Фильм считается одной из его лучших работ, и пора проверить фильм временем. Я проверил, и снова по пунктам с выводом в конце:

• Во-первых, показано, что и со сбитыми лётчиками, ноунеймами и невзлетевшими можно составить колоритный каст для боевика. Майкл Уорт в роли крутого главгероя, Маршалл Тиг хорошо отыгрывает опытного вояку, Демиен Чапа в роли главгада, а также Энди Чэн, Хаким Олстон, Карен Ким и София Кроуфорд. Все персонажи запоминаются.
• Здесь очень крутой экшен. Вообще крутой и самое главное – непредсказуемый. Поединки ведутся руками, ногами, цепями, мечами, шпагами, ножами, копьями, табуретками, скамейками, шарфом и много чем ещё. Не все бойцы круты в реальной жизни (мне подсказывают, что за Карен Ким многое делали дублёры), но снято так, что попади туда даже я, выглядел бы не хуже. Монтаж перекрывает все косяки (кроме некоторых сюжетных), в основном жгут Майкл Уорт, Дэмиен Чапа и Энди Чэн в роли подручного главгада с шарфом, также очень много экранного времени у Карен Ким и Софии Кроуфорд и Айзек, не нарушая крутого закона жанра, свёл женщин в крутом поединке на мечах с красивым финишером. И не менее ох***ельный финишер в главном поединке, одно из самых жёстких фаталити за историю боевиков! Кстати, заметил, что Хакима Олстона в который раз убивают возле шкафчиков.
• Непредсказуемость сюжета. Герои и злодеи погибают наравне, порой и внезапно. Финальный босс может оказаться сильно сложным в поединке, а некоторые персонажи могут сменить сторону.
• Хорошая режиссура кадра. Казалось бы, простейшая декорация – завод и окресности, а как её использовали! Бои в воде, разбитое стекло под ногами Карен Ким, затухающий взгляд погибшего героя, дуэль взоров между персонажами, разрубленная сигарета и чёткость с понтовитостью движений.
• Простота. Никаких Америк не открыли, ни в какую глубину углублять не стали, никакого артхауса, только подготовка к бою и сам бой.

Главный минус – бюджетность. Флорентайн очень старался сбить с неё взгляд, да не получается – современный зритель этот фильм скорее всего смотреть не станет, не был популярным этот фильм и в годы выхода по той же причине, да и каст Б-шный, хотя отработавший не хуже А-шников: несколько товарищей автора обзора считают этот фильм лучше, чем вышедшие десятилетием позже “Неудержимые 2”. Согласен я лишь отчасти – в “Неудержимых” всё таки были угарные перестрелки, хотя рукопашные драки сильно уступали, и я бы лучше увидел, как Ван Дамма разрезают пополам, а бой с Эдкинсом длился бы в разы дольше.

Это ещё один, почти эталонный пример, как за три копейки сделать прекрасный, хорошо поставленный боевик для многократного пересмотра.

“Американский спецназ” (Special Forces, 2003)

Давно существует такой поджанр стрелковых боевиков про армейский (иногда не только) спецназ – команда разношёрстных малозапоминающихся героев в армейской форме, которые ради своей страны где-то в е***ях глобуса выполняют различные миссии, и чаще всего миссия выглядит так: проникнуть на базу врага, там всё заминировать С4 или связкой динамита, обязательно быть обнаруженным, опционально взятым в плен и в конце сбежать, базу развалив, картинно перебив всех злодеев, главного из которых победить в поединке и взорвать его максимально смешным и пафосным способом. Жанр задали американцы (хотя если вглядываться, не факт что они были первые, подобное снимали и англичане и СССР) и они же популяризировали, именно поэтому злодеями оказывались либо страны Варшавского договора, либо ближневосточные террористы, либо СССР/РФ самолично, что подарило миру десятки образчиков ядрёной клюквы. Затем жанр мутировал в приключения спецназовца-одиночки (“Рэмбо” и “Коммандо”), а после дилогии пародий “Горячие головы” снимать про это стало как-то не круто, но всё равно снимали, потому что главная цель этих фильмов есть реклама армии, мол вступайте, и будете такими же крутыми, и вот в этой области фильмы работали прекрасно.

Но как уже было сказано, времена идут, и жанр стремительно устарел или деконструировался. Однако Айзек Флорентайн решил тряхнуть жанр ещё разок. В самом начале команда крутых спецназовцев во главе с забытым актёром Маршаллом Р. Тигом пытается на вышеупомянутом ближнем востоке освободить военнопленного. Разумеется, тихо не получается, один из убитых врагов стреляет в воздух (что повторится как минимум раз или два) и вечер перестаёт быть томным. Но кончается хорошо – перебив всех, команда спасает пленного и улетает в закат…
Чтобы на базе получить ещё одно такое задание – в слегка клюквенном государстве Мулдония, оставшегося после развала СССР, страной правит злобный альянс из ноунейма-президента, боящегося всех и вся, и злобного генерала Хасима Рафендека, который лично репрессирует бомжей-нацменов, любит избивать женщин, пытать протыканием рук и вообще вести себя пафосно. Этот Рафендек самолично похищает журналистку, видевшую его преступления и её-то и предстоит спасти. Спецназ проникает в государство, где занимается угоном буханок и прочего отечественного автопрома, постоянно палится, и всё было бы потеряно, если бы им на помощь не пришёл спецназовец английский – в лице Скотта Эдкинса, который неоднократно их выручает, а заодно выручает и весь этот фильм. Несмотря на то, что сюжет в целом понятный, избитый, очень и очень заштампованный и изначально одноклеточный, фильм получился хорошим. Как всегда, по порядку поясняю:

• Экшен. По-флорентайновски крут и по стрельбе (кровь, взрывы, разнообразное оружие и перевороты на месте) и по дракам – помимо Эдкинса, о котором позже, подраться дали всем остальным персонажам, даже журналистке, и выглядят драки не убого, хотя опять же, если “марафонить” все фильмы Флорентайна подряд, видно КАК он повторяется в приёмах, и не только в боевых, но и художественных, например с падением шахматных фигурок на пол. Экшена очень много, начиная с самого начала, он разнообразен во всём, но особенно он понравится любителям пистолетов с глушителем – пшикающий звук этого оружия будете слушать весь фильм. Враги картинно летают по декорациям, многократно вращаясь в воздухе, и вот тут Айзек значительно переборщил – летают не только они, но и мирные жители в сценах расправ над ними, что дошло до смешного. Враги, ведущие себя как имперские штурмовики, обильно и пачками разлетаются, смешно дёргаясь. За экшен в этом фильме огромный зачёт.
• Актёры. Здесь актёрам играть почти и нечего, но они справились. Главных спецов играет вышеупомянутый Маршалл Тиг, сбитый лётчик, игравший главгадов во множестве тайтлов, и Тим Эббел, игравший главгадов у Марка Дакаскоса, остальных играют ноунеймы, которые, впрочем, тоже запомнились. Но несмотря на то, что Тиг и Эббел, кравшие шоу в своих фильмах у героев, здесь выглядят неплохо, шоу украдено у них двумя другими персонажами – Эли Данкером в роли Рафендека и конечно же Скоттом Эдкинсом, для которого эта роль – первая серьёзная работа в качества ключевого героя. Он здесь не просто крут, а ох**нен – огромное количество стильных драк и перестрелок, равно как и появление на мотоцикле. Эдкинса здесь много и развернуться ему дали на полную, но особенно хорошо выглядит эпический бой против помощника главгада в исполнении каскадёра Владиславаса Якукевичуса – бой на складе с использованием трикингов, гайвер-киков, 360-киков, ядрёных комбо, захватов, использования одежды и подручных предметов (да ещё и стилистических фишек в виде сыплящейся крупы и пауз) и это прекрасный пример, как должен выглядеть финальный поединок подобных персонажей, именно так должен был выглядеть бой Эдкинса и Стэйтема во вторых “Неудержимых” – долго, мощно, стильно и кроваво. Только ради этого боя можно смотреть весь остальной фильм. Бой главгероя с Рафендеком, конечно, уступает, но и Тиг, и Данкер показали неплохую драку с прекрасным финишером в конце.
• Качество. Качество конечно бюджетное – снимали за копейки, декорации литовские, а потому клюквенность есть. Но тем не менее, здесь из спичек и желудей собрали неплохой антураж нищего СНГ-государства с тоталитарным уклоном, да и русские надписи выглядят читаемо, и насколько заметил, без ошибок. Музыка не запомнилась. Экшен, впрочем, перевешивает все недостатки и не даёт засмотреться на косяки фильма.
• Попытки сказать что-то ещё. Показали апартеид и беспредел в бантустанах, людей, доведённых до состояния бомжей; попытались показать драму самих спецов с ПТСР и отсутствием личной жизни – но получилось так себе, да и то только для того, чтобы разбавить экшен хоть чем-то.
• Минусы. Фильм явно не для тех, кто ненавидит классические штампы из боевиков. Здесь присутствуют многие из них и ключевой – это синдром штурмовика. Враги здесь НАСТОЛЬКО тупые, что непонятно, как им удалось вообще наделать проблем героям и даже убить нескольких из них. И если бы не случайно увидевший спецов мальчик, да и сам Рафендек, кончился бы фильм где-то на своей середине, по причине дегенератизма соперника. Далее, понторезные фишки из предыдущих фильмов Айзека на месте, и кому-то может это показаться перебором. Прибавим сюда бюджетность фильма, самоповторы как Айзека, так и самой снимавшей студии, воровавшей экшн-элементы у своих же собственных фильмов, тупизм шумящих спецназовцев и делаем его тем самым несмотрибельным для подавляющего большинства обзорщиков.

А для своего зрителя, фильм хорош – из заезженного жанра, из двух с половиной копеек бюджета Флорентайн и его помощники сделали прекрасный образец простого и крутого боевика про отряд спецназа, которому на помощь пришёл не менее крутой помощник. Этот фильм мы также благодарим за появление на наших экранах Скотта Эдкинса, после него Айзек начал с ним работу.
Но всё же, мой обзор меркнет в сравнении с другим разбором этого фильма от НИИ Клюквоведения имени Бориса Бритвы, которые разобрали фильм гораздо подробнее и более того, зашли в него совсем с другой стороны, я настоятельно рекомендую вам его посмотреть прямо сейчас и поднять себе настроение.

В перерывах между боевиками, Айзек пробовал себя и в других жанрах, например в документалистике. Есть две работы, первая из них…

“Искусство войны” (2005, сериал, Айзек режиссировал серию про Александра Македонского)

Простенькая игровая документалка, снятая для канала Discovery и ему подобных. Снята она бедно, массовка помножена и нарисована на компьютере, но исторически более-менее достоверно, хорошо объяснено и с приглашением специалистов по оружию того времени, так что о битве Александра с полчищами Дария сказано многое, хотя и не обошлось без пафоса. Александру приписывается тактический гений, хотя уверен, не обошлось без исторического приукрашивания (по факту, многие войска Дария состояли из согнанных с захваченных земель рабов, потому и бой он в том числе поэтому и проиграл), и тем не менее, обустройство его армии показывается, равно как и работа копейщиков, мечников и конницы.

Разумеется, так как это Айзек, будет и пара боевых сцен. Увы, видно, что Айзек хотел развернуться, да не дали, а зря – в конце мы видим бой Пармениона, правой руки Александра с несколькими воинами врагов, плюс и самому Македонскому достанется аж целый финальный поединок с крутым ноунеймом, снятый… Ну так, нормально для такого фильма. Не хватает показа многих событий (обстоятельства смерти Филиппа, про коня и так далее), грим во многом на отвяжись, спасибо хоть за греческий в их речи. Ну и, конечно, хотелось бы больше пафосных битв в исполнении Александра, хотя да, это в первую голову исторический фильм. На роль Александра и его соперника в конце, как я понял, были приглашены актёры из “Могучих Рейнджеров”, что дало неплохую на них отсылку. Ещё из минусов – постоянные повторы пересказа, видимо, там должны были быть перерывы на рекламу, что раздражало. Получился простенький урок истории. Почему бы и нет.

Вторая – “Жизнь и Легенда Боба Уолла”. И её я в сети найти не смог, может быть, плохо искал.

“Макс Разрушитель: Проклятие Нефритового Дракона” (Max Havoc: Curse of the Dragon, 2004)

Главный герой Макс проводит бой на ринге и в процессе, сильно разозлившись, убивает своего соперника и, устыдившись этого проступка, покидает спорт, став спортивным журналистом. Во второй раз Флорентайн повторяет этот троп по поводу стенаний об убитом спортсмене, наверное это или личное, или откуда-то подсмотрел и решил, что будет круто, если он снимет это сам. Но к делу – Макс, став репортёром, разъезжает по пляжам и всех там фоткает. И фоткал бы себе, только на том же острове, куда он прибыл, прибывает и воровка, укравшая у якудзы статуэтку Нефритового Дракона, за которую якудза убивают всех встречных и готовы даже Третью Мировую начать, судя по их серьёзности. Воровка обращается к антиквару, другу Макса, тот статуэтку перепродаёт какой-то девушке, антиквара и воровку гасят якудза… И Макс, который успел с той девушкой познакомиться, втянут в это всё.

Макса играет швейцарский актёр и кикбоксёр Микки Хардт, работавший когда-то в команде Донни Йена, и в целом играет неплохо, даже драки с ним если не хорошие, то хотя бы вменяемые. Проблема не в актёре – в который раз Флорентайн делит режиссёрское кресло и в который раз это не приводит ни к чему хорошему, в этот раз сам Альберт Пьюн числится его напарником, точнее наоборот – Айзек здесь был вторым номером. Судя по этому фильму, Пьюн утратил все свои режиссёрские навыки, и союз с уже набравшим опыта Айзеком привёл к посредственному проходняку. Судите сами, вместе со мной по порядку:

• Сюжет напоминает мне моё детство, когда я кому-нибудь даю картридж от Сеги погонять, у того, кому я дал, кто-то его увёл, и картридж начал ходить по рукам – ситуация злила жесть как, и я готов был замочить того, у кого он в итоге нашёлся, так что Якудз я в чём-то понимаю. Однако вроде интересная и простая задумка про ускользающий макгаффин ломается здесь о разбавление сюжета пресной водой – большая часть фильма идёт про то, как Макс знакомится на пляжах с девушками и тусуется с ними, а девушки то и дело скучно общаются между собой, будто это затянувшаяся серия “Спасателей Малибу”, и серия унылая. В итоге, Макс разгребёт это дело; более того, сюжетный конфликт можно было вообще разрешить одним разговором, что Макс, в общем-то, и делает, но на середине фильма, и в дело вступает следующий штамп – тупая баба. Главная героиня очень тупит, в последний момент начиная гаситься со статуэткой, не понимая, что это может стоить ей жизни, выглядит это для фильма убого. В конце появляется глава якудза в исполнении Дэвида Кэррадайна, и я ожидал, что Макс настигнет его за убийство невиновных людей, но в итоге всё сваливают на персонажа колоритного Арнольда Чона – с ним герой проведёт поединок в конце и на этом фильм заканчивается, а Керрадайн, словно понтовая приглашённая звезда типа нагловатого Майка Тайсона в “Ип-Мане 3” или Марио Ван Пиблза в “Заложнике” даже не пострадает, не для того сюда позвали – и это оставляет горькое впечатление о ненаказанных злодеях.
• Очень тупая главная героиня. Это повторится в “Гринго”.
• Начальный поединок с непонятными правилами. Как и в “Пустынном кикбоксере”, дело очевидно происходит на чемпионате, но там вполне себе бьют головой, а Макс нанёс фатальный удар человеку, не успевшему встать.
• Экшен в фильме поначалу хорош, и стиль Айзека со скоростными драками и разнообразием в них виден, особенно в барной драке в начале и в бою на ринге, но так как Айзек не головной режиссёр, стиль теряется, равно как и количество боёв. Микки Хардт по большей части сам дерётся на экране, но показать ему мало что дали, разве что в первом бою (где был колоритный Скотт Шварц) и в конце с Арнольдом Чоном. Помимо этого у него были бои с Ли Цзин и Джонни Нгуеном, которые могли быть во много раз лучше. Самой боёвки в фильме крайне мало, увы, к тому же, была халтура, хорошо заметная в битве Ли Цзин против охранников отеля, где мечи в подмышку бескровно входили.
• Фильм попытались спасти хорошим женским кастом – Мари Матико, Кармен Электра, Никки Зиринг (которые появятся на пару минут от силы), и все женщины будут так или иначе ходить в полуголом виде – а получилась, повторюсь до нудоты затянутая серия “Спасателей Малибу”. На одной красоте далеко не уедешь.

Получилось скучно – мало действия, разбавленный водой сюжет, это кино даже лень разбирать и смотреть. Знаю, что существует продолжение, к которому Флорентайн не притрагивался. Его я смотреть пока не стану. Ощущение такое, будто фильм снят или на распильное бабло, или папаша купил для дочери целый боевик с ней в главной роли, а на деле же – это реклама какого-то курорта на островах. Смотреть не рекомендую.

Франшиза “Неоспоримый” (Undisputed, 2005-2017)

Ключевые фильмы Айзека и Скотта Эдкинса, ключевые фильмы для всей истории жанра рукопашных боевиков, фильмы которые дали этому жанру свежую кровь, вернули в него веру и за это им спасибо. Настало время проверить и их временем. Однако прежде стоило бы вспомнить и о самой первой части, в которой были три тогда известных актёра – Уэсли Снайпс, Винг Рэймс и Питер Фальк (тот самый Коломбо), а снимал не менее когда-то известный Уолтер Хилл (Красная Жара). Тамошний сюжет, по сути, и задал всю канву остальным частям – бои происходят в тюрьме (кроме 4-й) и по принуждению; стравливает влиятельный авторитет или урка, в награду человек получает свободу, признание или какой-нибудь хороший и светлый “приз”. Однако первая часть сейчас зайдёт не всем – по сути это скучная драма о боксёре Чемберсе (Реймс), который по подставе (?) попадает на зону (отсыл к Тайсону и якобы байкам о том, что на зоне он дрался подпольно) и там стравливается местным смертельно больным блатарём (Фальк). В итоге зритель получает попытки унылых понтов и подцанских цитат, вытрепонов друг на друга главных героев, а после достаточно напряжённый поединок между Чемберсом и героем Снайпса – и этот герой навсегда пропадает из истории, а вот история Чемберса продолжается уже во второй части.

“Неоспоримый 2” (Undisputed II: Last Man Standing, 2006)

Тот самый Чемберс из первой спортивной драмы, но уже с лицом Майкла Джея Уайта, снова попадает на зону и снова стравливается с местным глав-уркой, на этот раз в клюквенной проболгаренной России – его подставляют, и на этот раз за всем стоит бизнесмен Гага, сыгранный разительно косящим под Романа Абрамовича Марком Иваниром. Тюрьма классически-боевиковая: параши, неуважения, харчки, суровая охрана и во главе всего сидит тот самый Юрий Бойка, сидящий за “убийство первой степени” уже много-много лет и забывший свою человечность. Его все боятся и все ему кланяются, он местный чемпион по подпольным боям, и Чемберсу ставят условие – провести с ним бой. Чемберс, как вы все помните, сначала по подставному проигрывает (его отравили), а затем, благодаря бывшему спецназовцу и мастеру самбо инвалиду Кроту (Эли Данкер), хорошо подготавливается и побеждает, сломав Юрцу ножку.

Это хорошее кино, и помнить его будут не зря. Несмотря на обилие болгарщины (она фактически достигает апофигея в этом фильме), блатняцких скрытых посылов (почти незаметно и даже деконструируется), здесь есть одна светлая мысль – помогай и тебе помогут в ответ, будь ЧЕЛОВЕКОМ, и это поможет тебе победить кажущегося непобедимым соперника и выйти оттуда, откуда выхода, кажется, нет. А уж концовка с кротом реально может пробить на слезу и если смотреть сразу после первой части, то видно, что быдловатый Чемберс в итоге становится полностью адекватным, завершая свою историю спасением крота, у которого всё было практически безнадёжно.

В фильме есть ещё и отлично поставленные драки, особенно на тот момент, когда жанр боевика уже вовсю подыхал, а ситуацию пытались спасти разве что Джейсон Стэйтем и Джет Ли. Основных боёв как по мне три: бой Эдкинса с Сильвио Шимачем, в котором тот показывал тхэквондо, но в основном выгребал; первая встреча Чемберса и Бойки, в которой Юрец почти по полной огрёб от бокса практически как лохопед, но вдруг, когда начал драться ногами, после первой “отсушки” отключил Чемберсу умение драться, а там и яд подействовал, который тому, если вы помните, подсунули. И вы знаете, такое было ощущение, что если бы Чемберс продолжил бы драться в такой же манере, отмудохал бы он Юру, не будь яда и режиссёрского решения; затем третий бой – главный. Он отличается от всех остальных экшн-сцен тем, что он менее односторонний (в целом и тот и другой соперники первое время дерутся уверенно) и более техничный – Майкл Джей Уайт показал хороший кикбоксинг с парой понтовых фишек и заодно вернул себя на экраны после утраты славы в 90-х (не забываем, что он ветеран – играл в “Спауне” и “Унисоле 2” с ЖКВД). Но есть и проблемы: а нахрена нужен судья был и раздел на раунды? Ведь я только подметил момент, в котором Юрий Бойка начал побеждать Чемберса и хоп, раунд кончился!

Этот фильм – знаковый для всех нас. Флорентайн просто снова показал, что сбитый лётчик может взлететь заново, что простой каскадёр может стать звездой мирового боевика, и что при этом можно снимать боевики с хорошим и добрым сюжетом, в котором есть посыл посерьёзнее чем “качайся и победишь”. Но у фильма была и другая позитивная сторона – Эдкинса и его персонажа ЗАПОМНИЛИ, потому, несмотря на не лучшие сборы, серия “Неоспоримый” и Бойка лично обрёл армию фанатов: и пришлось Флорентайну клепать продолжение, в котором его совершенство дошло до предела. А лично для меня и людей моего немолодого теперь возраста это не только рукопашный боевик, но и хорошая драма.

“Неоспоримый 3” (Undisputed III: Redemption, 2010)

Юрий Бойка теперь обросший полубомж, который смирился с поражением и оставил бои из-за колена и моральной травмы. Многое в нём поменялось, особенно отношение к Гаге, который был его “промоутером”. Однако Гага предлагает ему шанс снова доказать, что он крутой, на международном зэковском турнире в Грузии, где главный приз – свобода и куча денег вне зависимости от того, сколько ты сидишь и за что. Неожиданно Юрец соглашается и, немного потренировавшись, сначала вышибает дух из местного говночемпиона своей тюрьмы, а потом вместе с Гагой едет в Грузию, где его ждут колоритные соперники, среди которых новый негр-боксёр Турбо (Майкл Шеннон Дженкинс) и Долор (Марко Сарор), который станет для Юрия новой проверкой способностей.

По сути, сюжет во многом копирует предыдущие фильмы – вновь история об искуплении через мордобой и трудности, но здесь всё улучшено:

1. Сама история о Бойке, который переосмыслил свою жизнь, став добрее и в итоге закрепляет это, спасая новообретённого друга Турбо.

2. Концепция “импровизируй, приспосабливайся, преодолевай”, ставшая мемом – в любом месте можно найти способ физически и ментально улучшить себя, и произрастает она из десяток воспоминаний узников, которые выжили в более страшных условиях, чем главные герои этого фильма. Однако здесь у неё есть некоторые проблемы – Юрий и Турбо тренируются и качаются благодаря тяжкой работе на каменоломне, я хз, у кого как, но не рекомендую настоятельно качаться таким образом в мирной жизни, если не являетесь спортсменом – вы заработаете грыжу, как например автор этого обзора в далёком 2014 году, после чего попал на операцию.

3. Боевые сцены – здесь вообще круто. Приёмов огромное множество, есть партер, есть трикинг, есть различные стили, но в основном запомнился Латиф Кроудер и его капоэйра, “Бойка со знаком минус” Марко Сарор и сам Скотт Эдкинс, главгероя сыгравший и проработавший, попутно выдавая и лучшую АКТЁРСКУЮ роль в своей карьере (до “Британского психопата” конечно). Остальные персонажи в основном красиво выгребают от вышеперечисленных; Турбо же просто не дали времени развернуться, оно и понятно – Майкл Шеннон Дженкинс явно не Майкл Джей Уайт, хотя думаю, Флорентайн мог “накачать” и его, если бы захотел. Также увеличилось время экшена по сравнению с драмой, что нравится одним и не нравится другим (эти люди предпочитают вторую часть и я их прекрасно понимаю)

4. Актёрская игра для боевика неплоха, но как и сиквеле, шоу крадёт Гага в исполнении Марка Иванира, здесь его больше и здесь он веселее, на его персонажа повешана небольшая интрига. Интрига есть и в конце сюжета, достаточно напряжённая и Скотт этот момент хорошо отыграл.

Триквел не менее знаковый для фанатов боевика. Как Вячеслав Быков в хоккее, так и Айзек Флорентайн в мире рукопашного боевика оказались возродителями в теперь уже далёких нулевых, а для нас в мире боевика появился ещё и Марко Сарор.

Любопытно, но по интернету незадолго до выхода гулял альтернативный синопсис для фильма, где Юрию вставляют титановое колено и он им всех гасит. Фанатская шутка (про “Неудержимых 2” таких было много)? Изначальный сценарий? Утка для увеличения внимания к фильму?

ПС. Этот фильм я показал ныне покойному троюродному брату, который неоднократно бывал за решёткой. Он всегда высмеивал сериалы и фильмы о тюрьме, называя их “комедийными боевиками”, особенно пройдясь по сериалу “Зона” и фильму “Беспредел”. Здесь он тоже отметил “клюквенность” сюжета, однако положительно оценил харизму персонажей, особенно Бойки и Долора, равно как их диалог про “Чемпиона параши” и сам внешний “до боли знакомый” вид тюрем, отметив особенно испытание “стаканом”. К сожалению, он не оставил криминал, что привело к его смерти, и он не дожил совсем немного до премьеры следующей части фильма.

“Неоспоримый 4” (Boyka: Undisputed IV, 2016)

Был ли смысл в этом фильме или нет, сейчас предмет вялых споров. Я этот фильм когда-то давно обозревал, и особо не хочу останавливаться на нём долго. Айзек числился здесь не первым режиссёром, отдав фильм ноунейму, но помогал по мелочи и продюсировал.

По сюжету, Юрий Бойка теперь на свободе, он готовится выступать на турнирах по смешанным единоборствам. Но на предварительном матче он злится из-за не желающего падать соперника, и, как когда-то при первом своём появлении в “Неоспоримом 2”, теряет рассудок и убивает парня. За это ему становится стыдно, он едет в Россию (снова заболгаренную) и там находит жену погибшего, Альму. Увы, она в долгах перед местным говноавторитетом-беспредельщиком Зурабом, потомоу Бойка соглашается провести для того несколько боёв в его казино.

Дым стал пожиже, труба пониже, размах поменьше – стало ли хуже? Ненамного. Драки по прежнему круто выглядят, соперники у Бойки сложные, хотя канва та же – Юрий получит травму, в этот раз спины, и победит из-за этого с трудом. Не с таким как в тройке, но всё же. Финальный босс – Кошмар в исполнении действительно кошмарного гиганта Мартина Форда, но лучше бы он дрался в маске, сам бой впечатляет, но не настолько, насколько ожидали. Я лично хотел больше зверства в исполнении этого бугая – отрывание декораций, кусания, отрывание мяса и т.д, здесь недожали. А вот кто реально хорошо себя показал, так это Игорь Казимир в исполнении Брахима Ачаббаке. Этот бой был действительно сложным. Неплохим был и бой с братьями Озеровыми (Андреас Нгуен и Тим Ман, – опытные постановщики боёв в разных крутых боевиках).

Определённым плюсом является неожиданная концовка истории, хотя для кого-то это и минус – она клиффхенгерная в чём-то, а в чём-то закрывающая сюжет, да только немного не так, как фанаты хотели бы. Минус же бесспорный – ослабевший размах, фильм выглядит как затянувшийся эпизод из сериала про Юрия, который, к слову, планировался. Очень не хватает колоритного Гаги, почему его не позвали? К просмотру этот фильм так же годен, и я его рекомендую.

Вы, наверное, хотите спросить – почему ты написал слишком мало про “Неоспоримых”. Во-первых, несмотря на то, что они в середине статьи, на деле я пишу их почти последними, и вставляю в порядок уже после всех других и несколько уже подустал. Во-вторых, вы сами должны посмотреть их, и составить своё собственное мнение о лучших боевиках нулевых и лучших фильмах Айзека Флорентайна и Скотта Эдкинса.

“Специальное задание” (The Shepherd, 2008)

Как говорил один весёлый герой одного весёлого фильма “это то, чего вы все так ждали один на один” – великий и ужасный ЖКВД против не кого-нибудь, а самого Скотта Эдкинса! Столкновение легенд экшона, кумира и поклонника… Да ещё и Флорентайн снимает! Да ещё и Джей Джей Перри экешн ставит!! Ага, щас. Разбежались.

Полицейский Джек Робидо (ЖКВД) приезжает на границу с Мексикой работать в приграничном патруле, в место, где наркокартели наиболее успешны – всё за счёт диверсий, устраиваемых бандой бывших армейских спецназовцев во главе с каким-то ноунеймом, у которого в помощниках ходит аж сам Скотт Эдкинс, задача которого – понтовыми шумными приёмами срывать тихую операцию и с наездом камеры резать ножом, заодно спасая этот фильм от уныния. Герой Ван Дамма мстит за погибшую от наркоты дочь, заодно помогая местным тупоголовым погранцам уменьшать поголовье быдла и наркоманов, за что, впрочем, получает только выговор за выговором от своей пришибленной начальницы Рамоны (Натали Робб), являющейся второй попыткой спасти этот фильм от уныния и, похоже, единственным тут живым персонажем. Дальше всё стереотипно – ЖКВД с лицом алкаша, только что закодировавшегося от пьянки, мешает опытным и прошаренным злодеям, перебивая суперкрутых спецназовцев одного за другим, затем его берут в плен, предают – но благодаря напарнице он выбирается и разумеется, побеждает.

Если кто не видел это кинцо, выглядит оно примерно так – канал, допустим, НТВ времён нулевых, решает привлечь аудиторию фанатов боевиков, нанимает Флорентайна, Ван Дамма и Эдкинса, и те, полностью подстраиваясь под него, снимают вот такой унылый трешак. Уныло тут всё: цветовая гамма, актёрская игра (старалась только Натали Робб), антураж (хотя казалось бы, мексиканская граница, у амеров жанр отработанный в сотне боевиков и сериалов, типа “Крутого Уокера”) и самое главное – драки и перестрелки. Жан-Клод Ван Дамм ничего сильно крутого не показывает, драки изрезаны монтажом, чтобы скрыть дублёра, перестрелки… Ок, кровь льётся, перевороты и падения ещё ок, но почему-то нет больше крутых вывертов, как хотя бы в “Высоком напряжении”, нет больше понтовых звуков (да, перебор, повторюсь, но это хоть как то прибавило бы плюсов), мало эффектных трюков и фишек.

И самое главное – провал самой ожидаемой драки. Эдкинс отчаянно сдерживает себя, чтобы не выглядеть круче Ван Дамма, давно уже пробухавшего весь свой успех и обленившегося вконец, что даже Айзек не смог заставить его работать; и ЖКВД с некоторым трудом побеждает поддающегося ему Эдкинса в череде плохо нарезанных кадров с невтемным слоу-мо, что выглядит как будто бухой пьяница с похмелуги приходит на чемпионат по тхэквондо и местный претендент из уважения к нему поддаётся. В самой драке используется контратакующая хайкик-подсечка, что уже было в “Мятежнике”, что опять говорит о самоповторах. Да даже финальный удар и добивание выглядели стрёмно, чего уж там, пара ударов кулака и всё, пока Эдкинс (стырили, кстати, из “Неоспоримых”).

Странно это всё. Вроде впереди ещё “Ниндзя” и “Неоспоримые”, не так далеко позади “Американский спецназ” и “Морские Котики 2”. В чём же дело, – понять не могу даже близко. А Жан-Клод – так он держался за счёт постановщиков всю свою жизнь, имея в багаже два с половиной удара и с годами чем больше боевиков смотришь, тем больше это понимаешь, что лучшие его фильмы – не его заслуга, а если что-то и было – пропилось без остатка. Брал бы пример со Сталлоне или хотя бы с Лундгрена, тот актёрку хоть не утратил.

Сам фильм смотреть не нужно. Не верите мне? Так найдите саму драку из фильма и посмотрите сами. Лучше бы про Натали Робб и её героиню сняли что-то эдакое, такой фильм я бы с удовольствием посмотрел.

ПС. После общения с “хранителями знаний о Скотте Эдкинсе”, я получил пару прояснений. Выяснилось, что на Айзека и Скотта во время съёмок оказывалось давление со стороны продюсеров и собственно забывшегося, кто он сейчас есть, Ван Дамма. Со слов Скотта, изначально всё должно было быть по-другому: его персонаж должен был быть главгадом (вместо того ноунейма), бой с Ваней должен был быть длиннее и в стиле “старый на молодого”, где герой ЖКВД побеждал хитростью и опытом (например, сушками ног соперника при помощи лоу-киков). В итоге вышло то, что вышло, материала для финального боя оказалось очень мало, потому и пришлось через слоу-мо этот бой растягивать. Предположу уже сам, что в процессе Ван Дамм прочитал про алкашные подвиги Оливера Рида и Олега Даля (мир праху обоих, хорошие были актёры) и решил их переплюнуть, после чего пришлось без него доснимать.

“Ниндзя” (Ninja, 2009)

Евреи хорошо умеют снимать про ниндзя, как ни крути – как когда-то Менахем Голан и Сэм Ферстенберг открыли нам Сё Косуги в “Мести ниндзя” и остальной трилогии, и Майкла Дудикоффа со Стивом Джеймсом (RIP) в “Американском ниндзя” (не забыв про Дэвида Брэдли и Марка Дакаскоса в “Американском самурае”, что не совсем в тему, но всё же), пусть и с рядом избитых клише – нам это заходило и мы требуем ещё. Флорентайн взялся и у него вышло, скажу сразу. Но насколько хорошо? Сколько минусов будет пририсовано к положительным оценкам творений? Что нужно будет укрепить последователям вышеупомянутых лиц, чтобы не упасть лицом в грязь?

Сюжет несколько избит – иностранец Кейси Боуман (Скотт Эдкинс), занимается в додзё Кога-Ниндзюцу под руководством мудрого учителя (Того Игава). Он, как полагается, был брошенным сиротой. Занимается неплохо, даже дочке Мастера понравился (Мика Хидзии), однако, как водится в таких историях, кое-кто из учеников титульной нации ниндзя недоволен – это Масазука (Цуёси Ихара). Однажды конфликт Кейси и Масазуки достигает апогея, доходит до открытой попытки убийства – и Масазука, получив шрам под глазом, позор и пинок из школы (и здесь этот поворот выглядит на порядок адекватнее, чем, допустим, в “Американском самурае”, где Дакаскоса, родного сына Мастера, сильно жалеешь и сочувствуешь ему), уходит и обещает мстить. Мстя его будет страшна – он объединил силы с некоей религиозной сектой (подкол масонам, очевидно) и устраивает от их имени резню. Опасаясь, что главный артефакт клана – священный костюм ниндзя “Ярой Бицу”, будет украден Масазукой, Мастер отправляет его за границу, в тайное хранилище. Об этом узнаёт Масазука и начинается замес.

Сочетание “Эдкинс-Флорентайн” стало знаком качества для хорошего Б-боевика, и не напрасно – боевые сцены здесь очень хороши и разнообразны: тренировки и поединки на базе ниндзя с оружием, бои против вооружённой толпы, разборка с погоней в метро, в полиции и на базе секты безусловно хорошо поставлены и сняты, Эдкинс покажет многое из своего арсенала, вплоть до нижнего гайвер-кика. Мельтешни и слабого монтажа здесь по минимуму, вменяемо выглядят и перестрелки; кровавость достаточная, в трешак не скатывается, но ранения и отрубленные части тела будут. Хороша и финальная разборка – бой трёх сторон (секта против Масазуки и героев, каждый за себя), плавно перетекающий в финальный поединок на мечах (и не только) в костюмах ниндзя, правда, споры могут вызвать спецэффекты с мечами, превращающие поединок визуально в почти джедайский.

Да, в экшене ок – но название фильма “Ниндзя” и нам интересно в полной мере, насколько фильм соответствует этому названию. Здесь уже несколько похуже, чем, положим, в “Ниндзя-убийце”: да, зрителя хорошо вводят офигенными титрами и картинками в стиле старой Японии и покажут парочку неплохих ниндзя-трюков и битв; да, нам покажут колоритную базу ниндзя, но чем дальше в лес, тем меньше этого колорита и тем больше “типичного боевика с Эдкинсом”. Этому так же способствует и некая восточно-европейскость фильма (на наши “деньги” – “очередные полудешёвые болгарские поделки – из-за дешевизны съёмок и хорошести декораций” в большинстве своём), но Флорентайн сумел в это не скатиться (клюквы почти нет), и спас ситуацию, взяв за основу “Месть ниндзя”– пока Кейси не оделся в костюм (увы, только в конце, перед финальной разборкой), на экране работает Масазука, и образ его крут: получился хороший, современный ниндзя, не чурающийся использовать современные средства убийства (неоднократно использует огнестрельное оружие) и слежки за врагом, у него хороший запоминающийся костюм, и чаще именно Масазука при полном параде красуется на плакатах к фильму. Масазука и есть причина нескатывания фильма в “типичный боевик Эдкинса”, давший нам время до того, как Скотт наденет свой костюм и расчехлит сюрикены, меч, кусари-камы и просто камы. Однако образ Масазуки доработан не до конца, можно было бы больше “приколов” – как это было в “Мести ниндзя” у центральных персонажей.

Здесь Эдкинс далеко не самое сильное звено. Да, ему завернули подраться больше всех, но по отыгрышу роли он словно на очередном конвейере по производству “типичных боевиков с…” – потому больше всего запомнились Мастер, Масазука и Мика Хидзии, которая точно знала, что делает в фильме. Реально “няшная” девочка здесь даже почти изображает фетиш “девы в беде”, иногда, правда, неплохо умея за себя постоять; однако ощущение, что у режиссёра есть фетиш-наклонности (просто развернуться не дали), нет-нет да возникает – хорошо так снятые сцены избиения героини и ниндзя-фиксатор, которым Масазука её связал.

Итог: хорошее, достойное кино как Б-боевик: упомянутая выше “болгарскость” и как то уже осто… набивший оскомину образ (ВНЕШНИЙ, а не бойцовый) Скотта из фильма в фильм, да и, начистоту, очень сильные огрехи в сценарии (Кейси на улице Америки отрубил голову врагу и убил кучу других, спокойно уехав из США, некоторая тупость ряда персонажей) могут не зайти зрителю. Однако отличные драки, колоритность японской части действа и непровисаемость дают полное право поставить ему 4+ как Б-боевику.

“Ниндзя 2” (Ninja: Shadow of a Tear, 2013)

“Ниндзя” и по сей день считается одним из лучших фильмов Эдкинса, где он главный герой и где он не Бойка, поэтому хитрые евреи сообразили сделать продолжение, где поправили некоторые недочёты фильма, решили усилить экшн как количественно, так и трюково, заставив Скотта показать себя полностью и усилили каст – участвуют Тим Ман, ставивший местный экшен и Кейн Косуги, старший сын легендарного Сё.

По сюжету, Кейси теперь возглавляет Кога-Додзё, Намико из первой части – его беременная жена, и жизнь в целом удалась, но… Намико кто-то жестоко убил. Кейси, решив, что убийцы – местные гопники, жестоко карает их, но выясняется, что убийцы среди них не было. Старый друг (Кейн Косуги) даёт ему наводку на бывшего ниндзя Горо (Сюн Сугата), который, спрятавшись в Бирме, контролирует местную мафию. Кейси начинает расследование, которое обязательно будет наполнено (нет, переполнено) кучей драк с гопниками, бирманскими военными, террористами, каратистами, гопниками и так далее. А там и переодевание в костюм будет (спойлер — ненадолго) и сюрикены полетят (спойлер – мало).

Флорентайн и его команда постарались на славу – этот фильм ПО ПРАВУ считается лучшей работой Скотта после “Неоспоримых”. Драк здесь просто ВАГОН, драки тут долгие, драки тут разнообразные, драки тут с оружием и стали намного жёще, как и сам персонаж, который обозлился после смерти жены. Эдкинс здесь наконец-то начал нормально (для Б-боевика) играть, изображая горе и гнев мстителя, и горе тому, кто встанет на его пути – твои руки станут культями, а голова будет валяться в подворотне, твоя база будет полностью уничтожена, и твои люди тебе ничем не помогут. Чисто технически фильм тоже стал лучше – убрался тот самый эффект “Восточной Европы”, часто присутствовавший в фильмах “Ню Имейдж” времён 2000-х и далее, драки и экшен выглядят ещё чище, ещё качественнее, ещё больше трюков от главного героя и не только его.

Помимо кучи побитых рядовых соперников, здесь много боссов – если в первой части в основном отдувался Масазука, то здесь боёв с “главарями” больше: Горо, злой и старый ниндзя с фирменным, хорошо проработанным стилем; его помощник в исполнении Тима Мана, который был самым достойным противником Эдкинса в этом фильме, показав отличный, разноплановый и очень напряжённый бой, в котором инициатива переходит от одного к другому – вот так надо ставить поединки! И конечно же Кейн Косуги, поединок с которым тоже очень классный, с обилием используемого японского оружия (Кали я так вообще давно не видел после Джеффа Уинкотта и Джеффа Спикмана) – Косуги не опозорил своего великого отца, и было приятно смотреть на него в этом фильме. Ну и для понту, популярному ныне во многих боевиках, есть и сцена “без монтажной склейки”, одним планом – в карате-додзё.

Что же, поклонники Эдкинса могут быть довольны. Но будут ли в таком же ощущении фанаты ниндзя-боевиков? А вот тут и накладки начнутся.

• Первая проблема – фильм намного меньше стал про ниндзя, даже слишком. Да, тут, как и в первой части, покажут немного истории и работу Ниндзя в не столь далёком прошлом, да, колорит по прежнему есть – но он утратится, когда герой начнёт своё расследование в Бирме, и всё превращается, в пусть и классный и хорошо сделанный, но всё же “типичный боевик с Эдкинсом”, где титульный герой ОПЯТЬ одинаков, как и в остальных своих менее известных боевиках и здесь нет Масазуки, чтобы развить нашу тематику. Тем не менее, сцены, когда Скотт таки находит костюм и, вероятно, дублёр его с более ловкими пальцами, зачитывая мантру, покажет знаменитые ступени Силы, начинается самое классное в фильме, то, чего я и поклонники ниндзюцу так долго ждали – стелс-проникновение и террор на вражеской базе с последующим убиением Тима Мана и Горо. Ради этого и стоит смотреть это всё, это офигенно, и ради этого мы, поклонники боевиков, родились на свет и дожили до 2013 года. Но увы, вскоре после костюм спадает и действо продолжает “типичный Скотт”. Спасибо хоть за сцены возле пруда.
• Вторая проблема – сценарные огрехи. Если в первой части мы поржали над некоторыми штампами, то здесь чуток претензии серьёзнее, а именно – сцена разоблачения злодея. Выглядит это…. Очень глупо, равно как и последующее его признание. Это портит неплохую сюжетную задумку, пусть и, начистоту, очень предсказуемую. Да и остальное расследование будет явно не для фанатов детектива. Да, это боевик и “допустимая жанровая условность”, но над сценарием я бы посидел.

Итог: очень классный, хороший, но при том типичный боевик со Скоттом Эдкинсом, да простят меня читатели за постоянный повтор этой фразы. Мне уже предъявляли за это, говоря “вот Брюс Ли одинаков, Чан, Ван-Дамм”, я же отвечу – а вот и нет. Пусть Брюс Ли повторялся, но он создал собственный стиль кинобоя сам, постоянно дополняя и обновляя его – и кто знает, что бы он нам смог предложить, поживи он подольше? Чак Норрис так же работал над своим образом, выступая то в роли спецназовца, то дальнобойщика, то Крутого Уокера, друга всея Треветов (RIP Кларенс Гилиард). Чан? Он старательно изучал разные стили и по разному воплощал их на экране. Даже ЖКВД в доалкашную эпоху разнообразен – один “Двойной удар” чего стоит. Донни Йен? Сравним “Клетку Тигра 2”, “Ледяную Комету”, “Горячую точку”, “Горец 4: Конец игры”. И Даррен Шахлави – “Кровавая Луна”, одной её достаточно. Впрочем, у инглишей это часто бывает – Стэйтем однообразен донельзя, Гэри Дениелс – тоже (хотя над образами работать иногда не брезговал). А Скотт без маски ниндзя в этом фильме – опять чувак из “Американского спецназа”, “Хулиганов 3” и так далее.

На самом деле, конечно, эта претензия малосущественна – драками он отыгрывает на все 100%, а всё остальное зависит от режиссёра и оператора. Что же, ставлю 5 как Б-боевику, 4 с тремя минусами как боевик о ниндзя (спасает колорит, разборка на базе и Кейн Косуги, с которым, к слову, можно было провести поединок в стиле фильмов с его отцом – сели в позы ниндзя, пальцы попоказывали – и айда бой В КОСТЮМАХ – и было бы лучшее творение о ниндзя за последние 20 лет.

“Код доступа “София” (Sofia, 2011)

Очень странная и малоизвестная работа Флорентайна на тему “законсервированных агентов под гипнотическим прикрытием”. В главной роли Элика Портной, сценарий писала тоже она, и я обратился за помощью к ребятам из НИИ Клюквоведения, чтобы те рассказали мне, кто это такая. Мне в паре слов объяснили, что она – аналог нашего Саши Невского, снимается в фильмах, где хватает главные роли, да и в жизни якобы приписывала себе победы в конкурсах красоты. Насколько это правда, мне неизвестно, но схожесть с фильмами Невского определённо есть: она реально в ключевой роли, все хвалят и едва ли не кончают при виде её персонажа (серьёзно, это так и выглядит в фильме), все пытаются с её героиней познакомиться, да и в экшн-сценах она пытается выглядеть круто и стильно, вот только выглядит на деле это не очень. К чести Элики (или проработавшего этот косяк Флорентайна), в отличие от Невского, она реально пытается что-то играть – а играть ей приходится целых три роли, о чём чуть ниже. Далее, подобно Невскому, Элика со знакомыми нанимает уже набравшего имя Флорентайна в качестве как бы режиссёра (привет Дакаскосу и Бартковяку на ДОЛЖНОСТЯХ режиссёра у Александра Курицына), актёрят два сбитых лётчика Кристиан Слейтер и Дональд Сазерленд (и актёрят неплохо в этом фильме), а чтобы подешевле, снимают снова в Болгарии, и наконец Болгарию действительно показывают Болгарией, а не изображают СНГ и бывшую Югославию этой страной.

Фильм очень слабый, скучноватый, а так как по факту командовала, скорее всего, Портной, получился проходной трешак с заслуженно низкой оценкой. Я перескажу вам сюжет, чтобы не пришлось смотреть. Короче, была якобы такая программа у Асашай – создавать убийц с промытыми мозгами, которые днём нормальные, а вечером крутые суперы, уничтожающие всяких там труднодосягаемых преступников. Программу свернули, но в Болгарии внезапно кто-то эту программу развернул и детектива в исполнении Слейтера просят выйти из трагичной отставки и принять это дело. Он приступает, берёт в помощь местного психолога, посол США (Сазерленд) всячески содействует, но… Слейтер в каком-то ресторанчике влюбляется в местную танцовщицу, которая днём работает учителем английского (и которую Слейтер, с ней знакомый, в упор не узнаёт). Долго, муторно, но всё же Слейтер выходит на неё, но обламывается – в поединке главгероиня (а это именно она и танцовщица, и училка, что зрителю понятно сразу же из-за плохой режиссуры) его побеждает и заканчивает дело. В конце выясняется, что за всем стоял Сазерленд и психолог, и то была проверка – сможет ли лучший детектив вычислить и разоблачить “Никиту” (да, это ещё и своеобразный “рипофф” известного фильма и сериала).

Почти всё в фильме слабо – скучный сюжет, самолюбование Элики, перестрелки и драки (Элику дублировала, скорее всего, Яна Маринова) такие себе (хотя ничего не мешало паркурить в стиле Сабато-младшего и его корешей из “Напряжения”) и не очень то уместные Слейтер и Сазерленд, первый из которых хотя бы старался, а второй играл типичного Сазерленда периода конца карьеры и дело тут в Элике, которая наверняка и командовала процессом, не давая Айзеку (у которого впереди “Ниндзя 2” и “Обет Молчания”, то есть это не период утраты навыков) развернуться полностью. И это было можно сделать – тупо накидать дублёров для Элики и Слейтера, усилить перестрелки понтами в стиле Джона Ву, побольше крови, хэдшотов и разнообразия оружия, усилить снайперскую сцену убийством десятка, а не одного персонажа и дать героине достойный бой с кем-нибудь ещё; и Элика могла на это пойти – она реально в кадре работает лучше своих “коллег” по “понтовому” цеху (на 5-10%), что вполне бы её прославило – но нет так нет.

“Гринго” (El Gringo, 2012)

Здесь Айзек числится исполнительным продюсером, но зрителя не проведёшь – видно, что к съёмкам он отношение имел, потому фильм – в списке. В моей памяти он и его персонажи постоянно путаются с “Близким расстоянием” и не зря – похожие декорации, похожая цветотональность (или как это называется?), похожие боссы (главгад-мекс в шляпе, например), ну и мексиканцы, куда без них.

Сюжет можно описать в одно предложение: “Как чувак из-за двух тупых шалав не попал в Акапулько”. Если серьёзнее: бывший агент ФБР (Скотт Эдкинс) пересекает границу с Мексикой, рука его прострелена, а в другой руке – сумка с парой лямов долларов и он едет в Акапулько, так как там море, песок и крутые тёлки. Вот только в местном приграничном городке ему не повезло – он наполнен дебилами, которые даже не дают ему купить или попить воды, и наиболее бесят тут две дамы: гопница Флака, которая ВЕСЬ ФИЛЬМ будет пытаться угнать у Скотта эту самую сумку, чтобы понтануться перед братцем-гопником, и другая – Анна, владелица бара, которая, неся дребедень, пытается героя обмануть наиболее дебильными раздражающими зрителя способами. Герой пытается покинуть город, но его пытаются задержать местные, якобы “для того, чтобы он потратил тут больше денег”, что плохо перекликается с тем, что ему даже воды в магазе не продали.

Тут мы видим стереотипный сюжетообразующий штамп “попал-пропал”, то есть остановился на пять минут в местечке и оно ну никак не даст тебе выбраться из него, путём случайных мелочей и сюжетных поворотов, один из которых – дебильная Флака, раз за разом, после десяток предупреждений и пи***лей будет неистово продолжать захотеть стырить сумку. Всё это раздражает и злит, нет, не Эдкинса, зрителя, ожидающего, когда уже эту Флаку завалят, но увы, повинуясь принципу “Бэтмен Джокеров (считай – наиболее раздражающих дебилов) не убивает”, Эдкинс этого не сделает. Однако, как только в кадре появляется крысиная хитрая рожа персонажа Кристиана Слейтера, сюжет сдвигается с мёртвой точки и становится понятно, кто есть кто, почему и зачем.

На другой чаше весов у нас лежит экшен – драки и перестрелки. Драки здесь уступают перестрелкам и надо сказать, перестрелки неплохие, кровавые, с подвыподвертами и трюками, что напомнило мне хороший уровень в трущобах Южной Америки в “Модерн Варфаре 2”. Драки? Эдкинс в драках хорош, в них плох оператор и монтажёр, которым надо руки за это оторвать, особенно в битве с боссом в Шляпе, где мигание и смена ракурсов сильно резало глаз. Сама драка тоже туповатая, хоть и с фишкой – человек теряет шляпу, чем его можно отвлечь, да и побеждает герой хитростью. Если честно, мне не зашло, напомнив говнокомедийные С-боевики с закосом под вестерн.

Ещё одним элементом привлечения к фильму является появление Кристиана Слейтера, давно уже сбитого лётчика, снимающегося за полкопейки у Уве Боллов и ему подобных во всяком говне. Мне Слейтер особо никогда не заходил как актёр – типичная хитрая морда из фильма в фильм, которую он, надо сказать, хорошо изображал, а потом слился, так как на одной хитрой морде (а также многочисленных скандалах, которые теперь среди актёров в США резко вышли из моды) не вывезешь. Так почему же, допустим, зовут его, а не какого-нибудь более приятного лицом Шона Патрика Фленери или кого поприкольнее? Есть у Слейтера такая фишка, как “харизма ТОГО времени”, старого, доброго, когда трава была зеленее, когда между ног стояло, когда боевики снимали лучше и когда такой актёр просто появляется на экране, он это время олицетворяет, притаскивает с собой, на пару сраных секунд делая фильм чуточку лучше. Такими ребятами и пользуются Невские и им подобные, что им практически не помогает. Тут немного помогло, но и то только потому, что Слейтер на пару голов выше в актёрке, чем все тут ребята.

В итоге, спойлерну, – в Акапулько Эдкинс не попал. Оказалось, сценаристу понадобилось отыграть штамп “искупление”, для чего герою пришлось приписать грешок в прошлом (на который мне на его месте было бы несколько насрать в такой ситуации, и поднять жителей мексиканской Мухосрани на бунт против гопоты. И он остаётся в городе, решив, что жить можно и говноместечке, в котором у тебя могут в любой момент стырить сумку, кинуть на бабки и самое главное – отомстить за хотя бы одного из десятков тобою убитых людей, у которых осталась родня.
Главной интригой для зрителя было – “а как звали героя?”. Мне было насрать на это, для меня было интригой – грохнут ли этих двух шаболд и попадёт ли, наконец, он в Акапулько (где таких женщин вагон и тележка). Не попал, увы.

Не зашло мне это кино, нет. Закосы под Тарантин и Гаев Ричи не помогли – получилось закосить больше под клип “Соль, Текила и Ломтик Лайма” одного известного певца. Прибавить ко всем минусам ещё и доставшую одинаковость Скотта Эдкинса из фильма в фильм, и чаша весов сильно перевешивается в плохую сторону. Незачёт, как какие-то обзорщики говорят.

“Геракл: Начало легенды” (The Legend of Hercules, 2014)

Да, знаю, по этому фильму прошёлся Бэдкомедиан, который тогда нашёл золотую жилу в лице крайне нестабильного режиссёра Ренни Харлина, но Баженов – киноэстет, он высокое кино предпочитает, а мы, фанаты боевика – люди простые, схваем штампы, если кино прикольное. Шучу конечно, после просмотра я убедился, что Баженов во многом был прав, однако я зайду немного с другой стороны, ведь это фильм не только Харлина, но и Айзека Флорентайна, бывшего режиссёром второго плана, и очевидно, ставившим трюки и драки (либо приведшим Эдкинса).

По факту, этот фильм – Азилум-версия вышедшего в тот же год “Геракла” с Дуэйном Джонсоном, и их роднит общий минус всех экранизаций о самом известном греческом герое – слишком все эти экранки ПО ОТДАЛЁННЫМ МОТИВАМ, и наиболее близкой из тех, что я видел, был Диснеейвский мультфильм (он же и самая достойная, по сути, экранизация; был ещё и сериал с Кевином Сорбо, но и он тоже по отдалённым мотивам был). Действительно, сейчас ничего не мешает экранизировать ВСЕ подвиги Геракла, даже дословно по книге, а вот на тебе, не могут, и это первый и по факту главный бич фильма, к обзору которого я даже ещё не приступил. Но к делу.

Сюжет рассказывает нам о жестоком завоевателе Амфитрионе (внезапно, Скотт Эдкинс), в самом начале убивающего царя соседнего государства в поединке. Жене эти его завоевания порядком надоедают (что странно, время-то было крайне неспокойное и воевали, особенно Греция, постоянно и везде, и просить Богов прекратить войну было странной, так как в реальности если Амфитрион не будет в меру жестоким, его царство захватит другой Амфитрион, пустив жену по кругу, а сыновей скормит львам), после чего она просит Богиню Плодородия Геру, жену Зевса, дать ей какой-то шанс. Гера разрешает ей “переспать” телепатическим путём с Зевсом, что и происходит. Рождается сын Алкид, которому и суждено стать Гераклом. Проходит 20 лет, и Алкид со старшим братом Ификлом не могут поделить женщину (хотя тот и другой, аки принцы, могут сношать их сотнями и не заморачиваться, ну да ладно, у нас тут сказка про любовь). Тем не менее, Гер… Алкид Бл***… Брата уважает, и даже спасает его в первом своём подвиге – убийстве того самого Немейского Льва, и ничуть не перебивает, когда Ификл берёт подвиг на себя. Дальше Амфитрион, опасаясь, что Герак… АЛКИД! Помешает брату в дипломатическом браке, оправляет его в Египет на невыполнимое задание, дав ему полководца Сотириса (Лиам “Спартак” Макинтайр) и небольшую армию. Ге… АЛКИИИИД и Сотирис выживают, но попадают в рабство, так как Алкид включает голову (этот момент мне понравился, тк в других фильмах герои обычно тупее) и убеждает Сотириса сдаться в плен, а там уже придумать как сбежать.

Дальше начинается косплей фильма “Гладиатор” (который сам по себе косплей десятка пеплумов с аналогичным сюжетом) – герои побеждают на арене кучу врагов, тем самым выкупаясь на свободу, после чего возвращаются домой, где, после получения пачки люлей, до Алкида снова доходит, что можно тупо обратиться к Зевсу и он тебе и выдаст суперсил (почему он раньше не делал? Не знает и даже вопрошает сам главгерой, вразумительного ответа недополучив) – только тогда Алкид превращается в Геракла и всем раздаёт, в том числе и Амфитриону (тут мозги отключив и дав ему сравнительно честный бой).

Я бы не сказал, что фильм самый плохой, как его величает Баженов, но и хорошим его особо не назовешь. Что же хорошего? Перед нами – типичный лоскутный пеплум, в который попытался Харлин: выбрав за историю древнюю легенду, Харлин натаскал всяких разных штампов и фильмов: Флорентайна и Эдкинса взял укреплять бои, недостающие фрагменты зарисовал спецэффектами; взял полсюжета из “Гладиатора”, присыпал щепоткой “Спартака” (Макинтайр на месте), да позвал пару известных лиц – того же Эдкинса, Келлана Латца из “Сумерек” на главную роль, опять же Макинтайра и сделал проходной боевик в очень старом стиле. Ещё раз – Харлин Америку не открыл, потому что в старых Пеплумах (50-80-е годы) про Геракла и гладиаторов делали по сути похоже, воруя и заимствуя друг у друга сюжеты, на роль Геракла набирая красивых качков (Шварц по сути – лишь продолжение этой моды, как и Боло Йен), а про подвиги Геракла точно также снимали по очень отдалённым мотивам.

Сам фильм открывается неплохой красивой сценой завоевания Амфитрионом каких-то ребят, Эдкинс тут показал неплохие (но не лучшие) драки, экшена в целом много, и он даже разнообразен (от разного вида поединков до групповых и тактических боёв), женский каст хороший (даже тему немного раскрыли), не самый убогий визуал с природой и дворцами (я видел в разы хуже и в более крутых проектах). Фильм не провисает практически вообще и смотрится потому легко. В конце имеем достойную финальную драку с Эдкинсом и драку не тупую – Геракл использует шкуру Немейского Льва, чтобы блокировать атаки Амфитриона, главгад это просекает, сбивает эту шкуру и бой продолжается, что характерно, на разных видах оружия, а Амфитриона убивают весьма символично. Также мне влетел в душу момент с Ификлом, когда он говорит – “и любить детей ты будешь ОДИНАКОВО”, что делает персонажа на порядок живее.

Увы, каждый названный плюс здесь имеет обратную сторону. Геракл? А из подвигов только бой со Львом. Пеплум? Да, но я смотрел старые пеплумы, и в лучших из них массовые сцены и драки были ВЕСЬМА хорошо поставлены (посмотрите сами), здесь всё заметно хуже (пусть и не убого и даже смотрибельно). Копипаст “Гладиатора” и “Спартака”? Нужно было делать драки разительно красивее, как там (тем более, у вас был Флорентайн и Эдкинс!) Позвали Макинтайра? А чего его персонаж такой беспомощный лох? Ладно, Макинтайр сыграл-то хорошо, и я за его персонажа реально переживал, опасаясь, что убьют. Компьютерная графика? Хорошо, но почему она такая убогая, что заметно по Немейскому Льву. Ещё фильму катастрофически недостаёт жестокости и мяса, даже в небольших дозах, особенно в боях на арене и в тот самый момент, когда начинается косплей “God of War”. Келлан Латц не раздражал меня своей игрой (треша не было, но и эпика не выдал, что для такого фильма приемлемо), раздражал его автозагар и следы пластики, что очень бросалось в глаза, как например в “Яростном огне” у Донни Йена. Эдкинс, наконец. Это хорошее приобретение, но для роли Амфитриона ему не хватает пафоса, а некоторая “одинаковость образа”, к которой просто приделали бороду делает ещё хуже. Драк у Эдкинса всего ничего, могли бы быть лучше, но спасибо хоть и на том, что есть. Попытались и в драму (упомянутые сцены с Ификлом), но, чтобы не разрушать динамику, избавились и от неё что всё же пошло фильму на пользу. В конце прибавим ряд тупостей сценария (о которых Баженов сказал за меня ещё давно) и халтуры (упомянутой и здесь и у Евгения в виде кинжалов в подмышку) – и получаем халтурный Азилум-стайл закос под выходящий “шедевр”.

И всё-таки фильм не говно, нет. Мне он зашёл побольше, чем тот самый недоГеракл Дуэйна Джонсона, в котором про подвиги было в двух словах вначале (деконструкция, постмодернизЬм!), в целом не провисал и как туповатая сказка по мотивам старых легенд и попытка вернуть пеплумы на экран на раз сойдёт этим самым поклонникам пеплумов, а такие (особенно среди поколения постарше, типа наших дедушек, среди которых был и мой дед, росших на старом фильме “Спартак” и куче фильмов про Рим) всегда найдутся. Крепкая троечка, для кого-то и с плюсом.

Вина ли в этом Флорентайна? Нет – вновь он доказал, что с другими режиссёрами ему лучше не работать, да и Ренни Харлин, режиссёр, которого сильно штормит от угарных “Скалолаза” и “Крепкого Орешка 2” до “Рождённых американцами” и “Перевалов Дятлова”, – уже давно скатился. Свой нехилый бюджет фильм не отбил и провалился (скорее всего, были распилы), а для нас он войдёт в историю как материал для обзора Бэдкомедиана. И да, начиная с этого фильма, у Айзека намечается некоторый карьерный спад, пока незаметный, незначительный (впереди ещё будут неплохие фильмы), но уже по следующему в списке фильму он сильно заметен.

“Близкое расстояние” (Close Range, 2015)

Ещё один боевичок с Эдкинсом, который ждали, с элементами вестерна, на этот раз Айзек попробовал себя в поджанре “Штурм/Защита дома”. Такой жанр мне нравится – толпа бандитов/варваров штурмует дом с семьёй, а защищающиеся пытаются выжить при помощи хитрости, смекалки и знания дома.

История простая – герой Эдкинса, по видимому, бывший наёмник, помогает своим родственникам вылезти из передряги с картелями – фильм немедля переводит с места в карьер крутой сценой снятой одним планом, где Эдкинс, жестоко раскидывая охрану, спасает племянницу и зачем-то прихватывает флэшку, где, внезапно, ВСЕ данные на главаря этого картеля (и копии, конечно же нет!). Как у Флорентайна уже было, суперкрутой картель состоит из трёх с половиной человек (хорошо, хорошо, тут побольше) и они будут пытаться захватить маленький домик с тремя его обитателями, а Скотт будет им противостоять.

Жанр, сразу скажу, не для суперблокбастеров, но запороть такой боевик сложно, даже у наших телеканалов получается не всегда (в легендарной “Убойной силе” есть такая серия, с гопником Перхотью, хорошая серия, в противовес ей напряжённый, но по итогу стрёмный НТВшный “День отчаяния”), да и Флорентайн снова сотрудничает с Эдкинсом спустя короткое время после “Ниндзя 2”!

В год своего выхода фильм многим не то что бы не понравился, а разочаровал. Я отнёсся к фильму благосклоннее, однако прошло время и нужно этим временем его проверить. Фильм простой, потому – по плюсам и минусам. Плюсы:

1. Стилисты Эдкинса наконец поработали над ним, и теперь он отличается от своего привычного образа, став брутальней и немного прагматичней. Впрочем, ехидный чувак внутри меня пытается сказать, что на деле у Эдкинса два типажа – типичный Скотт и Скотт-Бойка, и режиссёры просто передвигают шкалу от одного к другому, здесь она ближе к Юре, а когда Скотт играет Юру, у него появляется актёрка. Это весомый плюс к фильму. В отличие от ряда тупых боевиков, герой Скотта не оставляет злодеев за спиной, всегда их безжалостно гасит и не церемонится особо долго.

2. Много экшен-сцен, особенно круто вначале, вне дома в лесу и прериях, и с бандитами в доме. Просто и понятно, снято отлично, есть элементы жестокости. За прокол яиц – моё почтение.

3. Некоторое напряжение в сюжете и финальная дуэль.

Минусы:

1. Мало боссфайтов, точнее даже так – их особо и нету. Ну, если дуэль не считать, скопированную Айзеком у самого себя наверное уже в третий раз.

2. Перестрелки такие себе. Айзек попытался украсть элементы у Джона Ву, да как-то убого получилось, если честно, да ещё и нереалистично, когда герои палят друг в друга из калашей и дробовиков и попадают с 28 раза.

3. Драки вроде бы и с идеями… Но как-то мало этих идей. Да, сломал об стол, да, красиво от тачки ушёл, да, разнообразно убивал, но чего-то, блин, не хватает. Дверью бы поприщемлял, шкаф бы пару раз уронил, в стекло головой ткнул бы с перерезанием горла, башку бы из дробаша разнёс, ведро бы на голову надел, вилами бы кого-нибудь в пузо, драку на мачетах бы с каким-нибудь клюквенным чуваком в сомбреро, удушил бы колючей проволокой или бельевой верёвкой, на шипы бы кого-нибудь, да и дом-то загородный, сколько садово-огородных принадлежностей же. Да и женщин в экшене как-то вяло использовал, допустим мог бы прокачать по хронометражу фильма из лохушки-племянницы до вынужденно-смелой девушки, вынужденной защищаться, пока Скотт отрезает кому-то яйца.

Короче, главная проблема фильма – он ТУПОЙ. Где-то примерно на уровне первого “Джона Уика”, очень стильного, но тупого и заклишированного донельзя. Враги тупые, главгад тупой, героини туповатые (но не сильно), только разве что Скотт не тупой. Нет, смотреть это можно и даже нужно, Скотт как всегда постарался на все сто и показал отличные драки, но смотреть только полностью отключив голову. И вынужден согласиться с тем, что Айзек разочаровал – размах стал не тот.

“Обет молчания” (Acts of Vengeance, 2017)

Попытка Флорентайна в драматический боевик и попытка его же сохранить на экране Антонио Бандераса как можно дольше. Согласно истории, Бандерас играет уважаемого адвоката, у которого нет времени на собственную семью – традиционный штамп про папу, который не пришёл на важный матч сына (здесь – на концерт дочери) начинает фильм и сразу переводит его в трагедию: кто-то убивает жену и дочь. Герой уходит в пьянку и самобичевание, первое приводит его к увольнению с работы, второе – на подпольные бои, где он не дерётся, а позволяет себя бить. От второго его вытаскивает полицейский Строуд (Карл Урбан) и после разговора с ним по душам, адвокат решает найти и отомстить тем, кто это сделал. Для этого он перестаёт говорить, взяв обет молчания, начиная ориентироваться на слух, много читает, тренируется в единоборствах и проводит собственное расследование, попутно спасая от гопников медсестру (Пас Вега) и собаку.

Это очень хороший фильм – Айзек Флорентайн сумел сделать качественную экшн-драму с элементами детектива, да так, что временами кажется, что это А-проект, а не Бэшка:

• Сюжет очень хорошо построен – фильм открывается бодрой драчкой в ресторане, а затем отматывает события назад во времени. Кино делится на главы, предваряемые пафосными цитатами из классиков (привет сериалу “Меч”, что тоже про возмездие) и герой, проходя через драму в жизни, притом абсолютно без нудятины, начинает двигаться к развязке, прокачиваясь и прогрессируя. Минусом может показаться некоторая сказочность событий – герою то и дело фантастически везёт, и нужные вещи сами плывут к нему в руки, например “волшебная” собака и мимопроходжящая женщина, оказавшаяся по чуду медсестрой с нужными навыками сюжетного заращивания ран. Однако здесь это подано так – начнёшь делать хорошее дело, и тебе судьба обязательно поможет. Ещё минус – предсказуемость – кто похитил и убил, я уже примерно догадался к середине, догадаетесь и вы.
• Фильм качественно снят – яркая картинка, отличная операторская работа и разнообразие декораций. Музыку только что не особо запомнил. Выглядит, будто реально А-класс делали
• Антонио Бандерас молодец. В экшен сценах он дерётся сам, с минимумом дублёров и выглядит очень неплохо. Также он успевает сыграть и драму, и боль, и запой с отчаянием. Ему на экране веришь. Остальные актёры стараются не отставать, та же Паз Вега, играющая врача-эмигранта.
• Камео Флорентайна, Тима Мана и Роберта Форстера (RIP).
• Про экшен я уже сказал, драк в фильме хватает, но помните – это не боевик, а детективная драма с его примесью и для такого жанра примесью большой. Драки поставлены хорошо и Антонио, как уже сказано, с ними справляется. Карл Урбан тоже дерётся и здесь я как то впервые заметил, что он огромный качок, до этого как то в глаза не бросалось – что же, порадуюсь за его разноплановость и за то, что ему стали давать более главные роли, чем раньше (привет сериалу “Пацаны”). Экшен разнообразен – используется ММА, бокс, кикбоксинг, разное подручное оружие, ножи и пистолеты. Не самый самый эпик, но смотреть приятно и для роли Бандераса уместно.
• Маленькое замечание – болгарства почти нет (скажем так, ощущается мало), ПОЧТИ! Пока не появятся клюквенные гопники, произносящие “сука”, с blatnoy tatuha на руках и шеях. Зачем они там? Не проще сделать что-то более местное? Это на пару секунд возвращает в болгарство, то самое, чем разят многие боевики Айзека. Ну да ладно, драка с ними вытаскивает.

И наконец – попытка до зрителя что-то донести. Я лично понял, что никогда не поздно развиваться во всех направлениях – от чтения до боевых искусств, что жизнь при любых обстоятельствах можно начать заново, что главное – это семья, и много слов в жизни тратить не нужно, почаще произнося только те три самые важные, которыми начинается всё, и которыми заканчивается. Причина такого качественного подхода понятна – в эти годы Айзек потерял жену, она скончалась в результате онкологического заболевания, и возможно, часть эмоций от утраты была перенесена сюда, и это сработало. Есть предположение, что после такого удачного входа в жанр драмы об утрате, он может повторить попытку.

Посему фильм к просмотру настоятельно рекомендуется – Флорентайн пока ещё не сдал, ещё может.

“Заложник” (Seized, 2020)

Айзек работает со своим топовым актёром, Скоттом Эдкинсом. Каст усиливается забытым ныне Марио Ван Пиблзом в роли главгада.

Сюжет опять же много раз где-то, да был – у крутого агента в отставке, который живёт в Мексике, местный наркобарон (Пиблз) похищает сына и даёт герою разные задания – кататься по городку, да людей убивать. Злодей, увы, фильм “Коммандо” смотрел, потому навесил на Эдкинса камеру, чтобы Варфаря в режиме онлайн смотреть. Задача Скотта – пока убивает, разоблачить, кто этот наркобарон и попутно не сдохнуть.

Сразу и прямо – один из самых слабых фильмов и Эдкинса и Флорентайна, и вот почему:

• Херня начинается сразу – пацана, его сына, бьют в новой школе и провоцируют. Чему учит Скотт? Правильно, терпи и не обращай внимания. Не пытается разобраться, помочь и т.д. Реакция пацана и зрителя? Папа, ты дурак.
• Драк немного. И сняты они плохо. Идей мало, вычурных приёмов как в “Ниндзя” (для сравнения пересматривал буквально сегодня экшен обеих частей) – мало, только эффектное добивание с ноги лежачего на столе противника. Боёв запоминающихся нет. На главный бой позвали какого-то известного ММАшника (даже вникать не стал, настолько пофигу), и бой был просто НИКАКОЙ, без изюминки.
• Ухудшившаяся операторская работа и монтаж. Не по-флорентайновски как-то. На отвяжись, лениво, снял в стиле “среднего НТВ”.
• Говённые перестрелки. Идёт Эдкинс по-невски, и херачит всех направо и налево, ни перекатов, ни отталкиваний от стен, да ничего нет! Вид от первого лица? Да даже в дешёвых клонах “Хардкора” и то лучше!
• И самое главное – в конце Эдкинс не убивает злодея, оставляя его в живых по вполне себе постмодернистическому поводу – тот просто говорит ему пафосно, с эдакой мафиозной интонацией, ты короче брат не убивай меня, я тут единственный, тебя трогать не буду, а что сына твоего украл и он мог сдохнуть, ну да это всё х***я. Не так в постмодернизьм играют, Айзек, ой не так.

Честно, я не врубился, почему Айзек, специалист по хреновым бюджетам и сбитым лётчикам, выдал такую халтуру? Разосрался с Ван Пиблзом в процессе, был отстранён и доснимали другие? Устал? Сдал? Не факт. Есть мнение, что кино снимал кто-то другой, как и в случае с Портной, как и в случае с упомянутым Невским – наверное таки Ван Пиблз решил пафосом под сраку лет тряхнуть, чем и испортил хорошему актёру и режиссёру карьеру. Ну и пошёл он… В забвение.

“Псы войны” (Hounds of War, 2024)

После ослабевшего качества предыдущих фильмов я ждал новый фильм Айзека уже с боооольшииим скептицизмом, понимая, что даже у самых крутых ребят со временем запал выветривается и всё когда-нибудь заканчивается… Но напоследок может успеть выстрелить, как пытается с переменным успехом это делать Клинт Иствуд со своими режиссёрскими работами или как Сильвестр Сталлоне выдал неплохие “Неудержимые” (по крайней мере, первые две).

Сюжет – героя Фрэнка Грилло, крутого спеца, вместе с братом, с командой и так далее – ПОДСТАВИЛИ. Команду убили, он выжил. Грилло будет мстить. Мстить успешно. Конец.

Не буду долго томить читателя – увы – нет. Ничего не выстрелило, и я почему-то, уже на опыте, понял это, когда смотрел первые 10 минут этого фильма. Не помогли виды Мальты (их испортили фильтры), не помогла крутая местами музыка (она была крутая только вначале, а не в боевых сценах), не помогла харизма Фрэнка Грилло, хотя скромная надежда на простой боевичок была – вон, выстрелил же “Несчастный случай” того же Эдкинса и даже сиквел не подкачал; ни актёрский состав, а он неплох – тут и Роберт Патрик, и Майк Мёллер, и Рона Митру постаревшую завезли, и даже подраться большей части дадут.

Ну, во-первых, фильм по факту не боевик, а очередной политический триллер с элементами боевика типа “Саботажа” и его сиквела, “Профессионала” с не доходящим до летательных аппаратов Бельмондо и его клонов, не доходящих вообще ни в каком смысле и второй половины слабого фильма “Иностранец” с Джеки Чаном. Это значит, что будут скучные и нудные диалоги на тему политики, пара ненужных персонажей для этого, которые только бегают и рвут на себе волосы. Политическая повестка понятна – высмеять американских президентов-обещалкиных, которые обещают, да не делают, в этом фильм весьма смел (даже про вакцины упомянули), но совсем не дожал.

Во-вторых, отсутствует правило прикольности. Почти. Достаточно сравнить любой фильм про спецназ того же Флорентайна из списка выше с этим, и вы увидите, как он пал. Перестрелки слабые, враги от них не отлетают даже с намёком на пафос и прикол; командная работа слабо показана, нет эффектных движений, а музыка с местами прикольной меняется на фуфел. Всё как-то на уровне хренового НТВ (хотя там хотя бы сочные кровавые всполохи бывают и фильтры чуть получше). Да даже клюквы вообще нет и стран с названиями типа “Обдристан”, а с ними и пафосных злодеев типа Рафендека из “Американского спецназа”.

В-третьих, разочаровывающие персонажи, что не оправдывают ожиданий. Главгерой какой-то лох, которого в баре три мужика победили (пусть и исполняемые прикольными ребятами) – как ты собрался дело-то делать, если и такое не можешь? А потом и вовсе подстрелили, ну хоть полицейских с трудом раскидал, молодец, с заметными отсылками на лучший фильм со своим участием (я про третьего “Капитана Америку”, если что). Митру даже во что-то обтягивающее не наденут, а Патрик? Ты ждёшь минимум зловредного Эрика Робертса из “Неудержимых”, а получаешь что-то типа Владимира Зайцева в роли унылых злодеев из НТВшных боевиков (да и то Зайцев был круче). После такого возникает ощущение, что Патрик и актёром то не был толком, так, повезло когда-то, что в “Терминатора” попал, сыграв позу орла да каменное лицо. Там ещё будет первая команда главгероя – их толком не представили, а запомнился ожидаемо только азиат.
А потом приходят те самые три мужика и помогают Грилло доделать операцию, не без труда, но помогают.

А плюсы были? Драки. Драки, надо сказать, ещё куда ни шло. Для обычного уровня они поставлены хорошо, с разнообразием, да вот только их МАЛО, да и для Флорентайна уровень что-то упал, а тут ещё и странный монтаж, будто артхаус какой-то, но движения читались, и на том спасибо. Пара мелочей: понравилось, что личные телохранители президента оказались самыми опасными соперниками для героев, и не тупили, а второе – запомнившееся лицо беременной жены брата главного героя, когда её подло убили, наверное, единственная вменяемая попытка что-то тут отыграть на актёрке.

Ладно, сами видите, как уныло я обозреваю этот фильм. Это я так для того, чтобы вы поняли, насколько он слабенький. Сдулся, наверное, Флорентайн, ну хоть за драки спасибо.

ИТОГО

Флорентайн, как истинный творец, пробовал себя везде, кроме, наверное, мультиков – там он ещё не снимал (или снимал?): боевики, документалки, серии фильмов, телепередачи, полудрамы, неисследованными остались несколько супергеройских сериалов из 90-х (я устану это всё смотреть и так обзор может никогда и не выйти), фильмы, которые он продюсировал (какая-то параша с Николасом Кейджем), фильмы, в которых он что-то ставил – всё физически не успею посмотреть. Были провалы, были проходняки – в последние годы их связывают со смертью его жены, а в ранние и средние – с конфликтами на съёмках; но в большинстве работ всегда было за что зацепиться. У него высокий КПД, как по мне, 65-70% здравости, чего не у каждого режиссёра получается. Возникло ощущение, что в большом количестве самоповторов (сюжет с убитым в начале на ринге человеком и стыд после этого трижды повторился как минимум; вестерновские дуэли) он хотел снять в итоге идеальный супербоевик (удалось в серии “Неоспоримый”). Смена времени не остановила его – и именно он оживил рукопашный боевик категории Б для нас, и даже в 10-е годы он сумел, несмотря на проблемы, удержаться на плаву, подарив нам “Обет молчания”.

Поклон ему – за моё детство, за спасение рукопашного боевика как жанра, за прекрасных персонажей, за показ дегенератам из самиздатов и А-класса, как надо правильно снимать за три копейки; за Скотта Эдкинса и спасение многих карьер, и спасение многих вечеров. Поклон ему от всех нас, пожелание жить долго, держаться подальше от всякой политики и снимать только хорошее, доброе и самое главное – вечное. Неоспоримые уже в историю войдут.

Этот обзор посвящается покойному ныне Evil Dollar’у, создателю сайта МаршалАртс-Инфо, ставшему затем Файт Филмс Инфо. Ему мы благодарны за продвижение информации и тематики рукопашного боевика в инфополе СНГ.

Ну а с вами был Uran.